Algunos de los mejores números musicales de películas y obras de teatro cuentan con bailes elaboradamente coreografiados. Cuando ese baile interpreta la historia general y la letra específica de la canción de la manera correcta, eleva la producción y facilita que la audiencia se sumerja incluso en un cuento fantástico. Aquí hay 20 números musicales que son recordados y amados individualmente.
1. Uno de A Chorus Line
Como musical sobre la vida privada y pública de los bailarines, A Chorus Line es una obra poco convencional con una fiel adaptación cinematográfica. Los artistas cantan Uno , que a menudo se conoce coloquialmente como One Singular Sensation , durante el extravagante baile final. Comienza con los diecinueve personajes vestidos con trajes idénticos de color dorado que hacen reverencias individuales. Sin embargo, a medida que cada bailarín se alinea con el grupo, se vuelve difícil distinguir un baile de otro.
Las características notables de este número son los sombreros de copa dorados, la precisión con la que tantos bailarines realizan los mismos pasos y las aparentemente interminables patadas de la línea de coro a la altura de los hombros que completan el espectáculo. Este número de baile hace que el público se ponga de pie cada vez que se presenta.
2. Cantando bajo la lluvia (título de la canción)
Este número de baile de Gene Kelly de Singin' in the Rain es realmente inolvidable. Sintiéndose feliz después de besar a la chica que le gusta, Don Lockwood, interpretado por Kelly, comienza a caminar bajo la lluvia. Cuando estalla en una canción, comienza un baile en solitario que es fascinante. Incluye un canto exuberante mientras se cuelga de un poste de luz, un elegante juego de pies, saltar por el carril y chapotear en los charcos.
Estás en buena compañía si adoras este número clásico. Ha sido recreado de alguna forma en la cultura pop por artistas como Usher, Robert Redford y el elenco de Glee. El patinador sobre hielo Kurt Browning hizo una adaptación de patinaje sobre hielo de la famosa canción y rutina de baile, y Tony Danza la bailó y tarareó durante una breve escena en ¿Quién es el jefe?
3. Corazón de Malditos Yankees
¿Quién puede resistirse a los hombres con uniformes de béisbol que bailan al unísono al ritmo de la coreografía característica de Bob Fosse? La música es tan pegadiza como los pasos. Al igual que con todos los actos característicos de Fosse, la letra y la historia están perfectamente integradas en el baile de Damn Yankees.
Corazón , que a veces se llama Tienes que tener corazón debido a la letra repetida de la canción, se desarrolla cuando los jugadores en apuros del equipo de béisbol de los Senadores de Washington prometen hacer lo mejor que puedan incluso cuando las probabilidades están en su contra. La energía del baile aumenta a medida que se vuelven más optimistas.
4. Vaya a My Lou de Meet Me In St. Louis
La pompa de este número de baile es parte de su encanto. Rose y Esther, las hermanas Smith mayores, organizaron una fiesta, y esta hermosa, alegre y divertida secuencia de baile muestra cómo se desarrolla la fiesta en su casa. Esther, interpretada por Judy Garland, tiene el ojo puesto en el chico de al lado y sus coqueteos son evidentes durante todo el baile.
El número de baile Skip to My Lou en Meet Me In St. Louis involucra a decenas de actores. Las mujeres jóvenes bailan sincronizadas entre sí en ciertos puntos, mientras que los hombres jóvenes también están sincronizados. Eso es antes de que se asocien y bailen jovialmente juntos. También hay un alivio cómico de una mujer joven particularmente tímida. Garland lidera los números y brilla tanto con su canto como con su baile.
5. Nuestro hijo favorito de Will Rogers Follies
Con la ayuda de magníficos bailarines y llamativos disfraces en Will Rogers Follies, este número de baile musical parece detener el espectáculo cada vez. Presenta un divertido trabajo manual mientras los bailarines están sentados y se convierte en un gran número de producción espectacular.
Basado en una melodía corta con un ritmo rápido, este baile de coro sorprende con su precisión, colores brillantes y patadas altas. En una obra que se enfoca en la vida y la época del querido actor y humorista, este gran número de producción realmente se destaca por su historia y su coreografía.
6. Es una vida difícil de Annie
Este es un número de baile elaboradamente coreografiado y ejecutado de las adaptaciones cinematográficas y teatrales de Annie que involucra a docenas de niñas. La versión cinematográfica tiene a una joven Aileen Quinn en el papel principal, guiando a los otros huérfanos a través de una canción que es muy importante para la historia. Después de ser atrapada despierta en medio de la noche, la señorita Hannigan hace que todos los huérfanos limpien todo el lugar de arriba a abajo, y se rompen en este número para ilustrar cómo son realmente sus vidas en el orfanato.
A través de este canto y baile, los huérfanos obtienen una voz para expresar lo frustrados que están por la injusticia de su situación. Son explotados y maltratados, y piensan que apesta. El baile se mezcla ingeniosamente con las tareas que deben realizar las jóvenes. Se realizan acrobacias en la escalera de incendios mientras rellenan almohadas y tiran agua vieja para lavar platos. Las paredes se frotan mientras los pies golpean. Los huérfanos cubren todos los terrenos del orfanato a lo largo de la elaborada rutina.
7. No necesito nada más que tú de Annie
Annie está repleto de canciones ganadoras y números de baile, y esa es una gran parte de por qué sigue siendo muy popular décadas después de su lanzamiento inicial. Hay algo sobre un baile de padre e hija que calienta el corazón y pone una sonrisa en tu rostro, y esta escena de Annie ciertamente no es una excepción.
Annie y Daddy Warbucks se unen después de que ella accedió felizmente a ser adoptada por él, y jovialmente bailan zapateado, giran y bailan juntos de forma cómica. Si bien el baile es bastante simple en la mayoría de las producciones, esta escena siempre es la favorita del público debido a las emociones detrás del baile.
8. La pelea de West Side Story
Las escenas dramáticas de lucha a veces se inclinan hacia el reino de la danza, pero West Side Story lleva este fenómeno a otro nivel. La pelea es una escena de lucha entre las bandas rivales de los Sharks y los Jets. Tony intenta detener la pelea al principio, pero se intensifica.
La pelea se desarrolla como un baile ingeniosamente coreografiado en The Rumble . Lleno de coreografías galardonadas, todo el espectáculo es el deleite de un bailarín. Esta escena, sin embargo, brilla por el uso de movimientos de baile para retratar una situación tensa y peligrosa, ya que la música de fondo no contiene letra.
9. Tú eres el que quiero de Grease
En una divertida lucha de ida y vuelta, Danny y Sandy admiten su amor mutuo en este número de baile cerca del final del exitoso musical Grease. La canción y el baile se agregaron al musical cuando se adaptó a la pantalla grande y luego se usaron también en varias producciones teatrales posteriores.
Tú eres el que quiero Es un momento divertido en la película. Danny revela que se ha convertido en un atleta para impresionar a Sandy, mientras que Sandy parece haber dado un paseo por el lado salvaje para atraer a Danny. Si bien los dos personajes principales han tenido sus peleas a lo largo del programa, este número les da la oportunidad de profesar su amor mutuo y hacer una promesa para un futuro juntos, mientras se burlan el uno del otro. La canción tiene una melodía pegadiza que incluso los bailarines aficionados pueden convertir en una llamativa serie de movimientos.
10. No le digas a mamá del cabaret
En el musical Cabaret, No le digas a mamá es una canción muy divertida con una excelente secuencia de baile a juego. El musical está ambientado en un club nocturno alemán con bailarines y músicos de cabaret, y esta canción relata cómo el cantante/bailarín principal llegó a bailar en un club nocturno.
Hay una gran teatralidad en cómo Don't Tell Mama es interpretado. Muchas líneas de la canción presentan anécdotas divertidas sobre la naturaleza sexy de trabajar como bailarina en un club nocturno, y el baile combina bien con la canción. Es sensual pero también optimista y divertido.
11. Dieciséis pasando a los diecisiete de Sonrisas y lágrimas
Rolf y Liesl revelan su juventud, inocencia y dulzura en este encantador número de canto y baile de Sonrisas y lágrimas, uno de los musicales más queridos de todos los tiempos. Mientras que los primeros minutos de Sixteen Going on Seventeen están un poco estancados en el lado del baile, la canción eventualmente explota en un animado baile entre la pareja.
En la versión cinematográfica de 1965, los dos adolescentes dan vueltas en los bancos y disfrutan de un delicado baile que finalmente conduce a un dulce e inocente beso. Esta canción es un ejemplo perfecto de ironía lírica ya que Rolf, de 17 años, se jacta de ser más maduro que Liesl, de 16, cuando sucede lo contrario a lo largo de la historia.
12. Todo ese jazz de Chicago
Como número de apertura de otro musical coreografiado por Fosse, All That Jazz presenta principalmente canto en solitario con un fuerte coro de cantantes y bailarines. Hace que el espectáculo tenga un comienzo audaz y estridente.
En Todo ese jazz , el baile es dinámico y se adapta perfectamente a la historia revelada a través de las letras que insinúan lo que vendrá. Chicago está llena de escenas de baile populares, como el Cell Block Tango y el número del titiritero Ambos buscamos el arma . Sin embargo, para los fanáticos del baile musical, All That Jazz es el epítome de un número exitoso de canto y baile.
13. Bailaremos de El rey y yo
Un baile apasionante y emocionante en el teatro musical es la polca llena de energía de Anna y el rey en El rey y yo. Su relación volátil hace que el período previo al baile sea especialmente poderoso, y la historia que se desarrolla a través del baile mismo atrae a los audiencia adentro. Una química inconfundible ocurre entre estos dos personajes cuando se juntan durante la polca.
La alta energía del baile, junto con la ira y la pasión que lo preceden, lo convierte en una escena de amor inolvidable. Este es un gran ejemplo de un musical que muestra lo que cuenta. La polca rápida con pasos amplios refleja el ritmo acelerado de sus corazones, ya que tienen poco espacio para preguntarse si su relación se está convirtiendo en un romance.
14. L'Chaim de El violinista en el tejado
Fiddler on the Roof, una película y obra de teatro de renombre, tiene una de las escenas de baile masculinas más divertidas de todos los musicales. En un ambiente de pub de pueblo, los hombres celebran todo lo bueno de sus vidas. El baile es una danza folclórica tradicional, y el vínculo entre la música y el baile es tan auténtico que el público se siente atraído por el número desde las primeras notas y el sonido de las copas.
L'Chaim , que significa "a la vida", es un número alegre y lleno de energía, y el baile se entrelaza perfectamente con la historia. El motivo de la celebración es el inminente compromiso de la hija de Tevye, y la alegría es evidente tanto en el canto como en el baile.
15. Rayo engrasado de Grease
Relámpago engrasado es un placer constante para la audiencia de un espectáculo lleno de baile. Para esta rutina de canto y baile, los jóvenes miembros masculinos del elenco interpretan una oda a sus autos favoritos. Como en la escena del pub en El violinista en el tejado , el elenco masculino de la escena demuestra una camaradería jovial.
Grasa es un musical con un canto estelar, pero el baile también está lleno de energía y mucha diversión. La letra de Greased Lightning son un poco obscenos, y eso ha hecho que este número sea un poco controvertido a lo largo de los años. Una cosa que no se puede negar es que el baile en esta escena es de primera categoría.
16. El túnel del tiempo de The Rocky Horror Picture Show
Este número de baile de culto de The Rocky Horror Picture Show ha disfrutado de una fama similar al baile Thriller de Michael Jackson. Si bien el baile es muy simple, la forma en que combina con la música lo convierte en el favorito de los fanáticos. El narrador canta y te guía a través de los movimientos de baile y se repiten varias veces.
Debido a que muchas producciones de este espectáculo fomentan la participación de la audiencia, la rapidez con la que uno puede aprender este baile finalmente lo convierte en un éxito instantáneo para prácticamente todos los miembros de la audiencia. No es raro que la gente se levante y baile, ya sea en la proyección de la película o en la producción de la obra.
17. Loco por ti me dio ritmo
Este número de baile musical clásico presenta un estilo de baile de corista con una precisión insuperable. Tengo ritmo fue una canción con una larga vida antes de que se integre en Crazy For You , pero encaja perfectamente en esta historia. Se canta con gran espíritu mientras los personajes celebran el éxito de un espectáculo.
Los pegadizos ritmos de tap crean emocionantes alas, giros y una línea de coro final con patadas altas. Trepidante, y con un ritmo inolvidable, el baile de I Got Rhythm es un verdadero espectáculo.
18. Siempre que estés lejos de mí de Xanadu
Aunque la película Xanadu no fue un éxito rotundo, la banda sonora sí lo fue, y este número de claqué fue bellamente orquestado para resaltar las fortalezas tanto de Olivia Newton-John como de Gene Kelly, en lo que sería su último papel en una película. Es una secuencia de fantasía en la que un Danny McGuire mayor, interpretado por Kelly, imagina que está bailando con una chica que lo inspiró en su juventud.
Siempre que estés lejos de mí fue coreografiado por Kenny Ortega, quien sería aclamado por la crítica por su trabajo en películas como Dirty Dancing y espectáculos como la que iba a ser la última gira de Michael Jackson. Recientemente, la película fue adaptada para el teatro con giros irreverentes, como una parodia. Este número musical se conservó como un número de claqué que brilla tanto en el escenario como en las películas.
19. Quiero ser feliz de No, No, Nanette
Con su alegre claqué, Quiero ser feliz comienza lento y dulce. A medida que avanza la escena, se convierte en un número de baile inolvidable. Interpretada por Jimmy y Nanette, explora lo que significa la felicidad y revela algunas verdades sobre la búsqueda de la felicidad a pesar de algunas de sus letras un poco tontas.
Con un gran coro, esta canción de No, No, Nanette puede parecer una canción somnolienta al principio, razón de más para disfrutar del final rápido y furioso. Pasos rápidos como el rayo caracterizan esta fantástica escena de baile.
20. Pon una cara feliz de Bye Bye Birdie
En la versión cinematográfica de Bye Bye Birdie , este número de baile es exuberante, original y muy divertido. Dick Van Dyke interpreta a Albert, un agente y compositor que está preocupado cuando su estrella es reclutada, pero se mantiene optimista. Incluso le aconseja a su prometida, Rosie, que también sea optimista, cantando Put On a Happy Face. a ella. Rosie es interpretada a la perfección por Janet Leigh.
Albert canta y baila la canción hasta que Rosie, de hecho, tiene una cara feliz. Su baile, a veces exagerado, es perfecto para el personaje y la escena. Realmente funciona, y la adición de animación se suma a la diversión del número. Es posible que te encuentres tocando y tarareando esta canción durante días.
Disfruta del baile
Si estos bailes te atraen, podrías considerar prepararte para una carrera en musicales. El baile es muy divertido y la experiencia del elenco puede ser más variada que en una compañía de ballet. Una carrera en el teatro musical puede ser una carrera de danza gratificante que dura mucho más que una carrera en el ballet, debido a las rutinas menos exigentes físicamente que los bailarines de teatro musical deben realizar.