La danza javanesa tiene una rica tradición que se remonta a la influencia de la cultura india en la isla desde el siglo VII. Durante este tiempo se crearon las epopeyas poéticas "Mahabharata" y "Ramayana", que sirvieron como base para danzas, poemas y arte en los siglos venideros. Si bien hubo otras influencias en el siguiente milenio, como el Islam, los gobernantes indígenas y la llegada de los colonialistas holandeses del oeste, todavía son las historias de los héroes y villanos de los dos cuentos las que se bailan y cantan en la danza javanesa hoy.
La danza proviene de muchas fuentes diferentes en la cultura javanesa, al igual que su vecino, Bali. Se ve como parte de ceremonias religiosas, festivales de celebración y muchos otros lugares. Algunas danzas se desarrollaron en las cortes reales de Java; otros bailes javaneses fueron creados por bailarines profesionales a lo largo de los años y se desarrollaron en sus propios estilos. La danza se enseña no solo en estudios especializados como en el oeste, sino como parte de la vida cotidiana del pueblo, en las escuelas y también en las escuelas magnet basadas en las artes en todo el país.
Características de la danza javanesa
Parte de por qué es tan omnipresente en la cultura javanesa se debe a su propósito más allá del entretenimiento. La danza javanesa sirve como medio de educación moral para la cultura. Todos los héroes del Mahabharata y el Ramayana tienen atributos y rasgos específicos que permiten que casi cualquier persona se identifique con algún personaje y desarrolle los aspectos positivos de ese héroe (o villano, en algunos casos). A diferencia de muchas mitologías occidentales, los personajes de la danza javanesa tienen muchas facetas y hay partes de cada una que se pueden admirar.
Sin embargo, en general, hay cuatro estilos de baile característicos en la danza javanesa:
- Alus brahmana - el sacerdote refinado
- Branyak satriya - el apuesto príncipe
- Bergas wissa - el comerciante enérgico
- Sereng-regu sudra - el sirviente severo
Si bien llevan el nombre de trabajos individuales, estos son mucho más indicativos de un estilo y sentimiento de los movimientos, no de los personajes en sí. También se dice que reflejan los cuatro niveles de existencia comunes al hinduismo. Otra división es la clase de personaje que se considera alus o refinado y su complemento, el gagah personajes que son más agresivos y toscos en sus modales. No se emite un juicio sobre ninguno de estos, son simplemente aspectos de las personas retratadas en las historias.
Tres Grupos de Danza Javanesa
La mayoría de los bailes encajan en uno de tres grupos diferentes:
- Beksan putri - putri es la palabra para mujer en javanés, y estos bailes incluyen bailes cortesanos diseñados para eventos reales exclusivos, con movimientos muy precisos y puestas en escena distintas con muchas capas de significado.
- Beksan putra - El otro lado de esto son los bailes para hombres, que tienen el doble propósito de ser una forma militar de ejercicios de orden cerrado y también permitirles mostrar sus habilidades marciales. A menudo, los bailarines aprenderán estos bailes para familiarizarse con el vocabulario de movimiento necesario para algunos de los bailes más narrativos.
- Beksan wayang - esta es la categoría que tiene las danzas narrativas de los poemas épicos, y por lo general las danzas llevan el nombre de los personajes en ellas, generalmente un alus -estilo héroe y un gagah - estilo villano.
Todos los bailes están acompañados por una orquesta de gamelán, y ciertos segmentos de los bailes y las canciones se han vuelto tan familiares y populares entre el público que a veces asisten a las representaciones solo el tiempo suficiente para ver esa parte, ¡y luego se van! Algunos de los temas favoritos incluyen el movimiento cuando el protagonista piensa en su interés amoroso o se prepara para la batalla con movimientos de vestirse y armarse. Estas danzas son narradas por el dhalang , cantante/cuentista acompañante de la orquesta gamelán. Una excepción es la llamada "serie de danzas wayang wong , que están muy estrechamente asociadas con la wayang kulit o teatro de marionetas de sombras. Los bailarines en wayang wong'' narran sus propias historias, todas ellas relacionadas con la mitología del Mahabharata.
La danza javanesa ha inspirado a muchos coreógrafos occidentales, incluidos Broadway y la directora de cine Julie Taymor. Toda la forma de arte ofrece una profundidad de significado y una forma estética a cualquiera que decida estudiarla.