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Música árabe

Música árabe

La música árabe, un término que se refiere a la música de los países de habla árabe, es una tradición musical rica en capas que abarca siglos de historia en muchas regiones, desde la región del Magreb en el norte de África hasta el Cercano Oriente, y continúa evolucionando y entretejiéndose. en géneros musicales modernos.

Las raíces y la naturaleza de la música árabe

La música tiene sus raíces en siglos pasados ​​antes de que el Islam se extendiera por la región. Los musulmanes que conquistaron llamaron al período musical preislámico el tiempo de Jahiliyyah o "ignorancia". Aunque la música se consideraba primitiva, las raíces de la música árabe preislámica se adentran en un suelo rico y multicapa de civilizaciones, como Persia, Mesopotamia y el antiguo norte de África.

Sin embargo, cuando el Islam se extendió y los gobernantes trajeron músicos y compositores a sus cortes, la música adquirió una forma mucho más compleja y refinada, respaldada por trabajos altamente académicos en el campo de la teoría musical.

Según el libro de Habib Hassan Touma, La música de los árabes:"[La música] evolucionó desde su período preislámico y se desarrolló aún más durante la era islámica y cristalizó en las escuelas de La Meca, Medina, Bagdad y Córdoba. Desde el siglo XIII siglo después, surgieron otros centros de actividad musical".

Estos centros se extienden por todo el norte de África y el Cercano Oriente.

Características musicales

La música es predominantemente vocal y exige un mayor nivel de perfección vocal que el que exige el público occidental. Los cantantes deben tener una entonación perfecta, ser capaces de cantar en modos que utilizan microtonos ultra precisos, e incluso se espera que los cantantes pop se desempeñen al nivel de los vocalistas de formación clásica.

Touma también señala cómo esta música está marcada por estas cinco características:

1. Un sistema de tonos con estructuras de intervalo específicas llamado escala "maqam". Usando esta escala, los artistas se involucran en lo que Touma llama el "fenómeno maqam", en el que el artista improvisa fuertemente en el modo maqam elegido.

2. Patrones rítmicos complejos con frases largas e intrincadas de valores rítmicos que apoyan al cantante o intérprete.

3. Instrumentos musicales exclusivos del mundo árabe como:

  • Oúd (instrumento parecido a un laúd)
  • Riq (similar a una pandereta)
  • No (instrumento parecido a una flauta)
  • Qanun (similar a un arpa)
  • Kamán (violín)
  • Buzuq (instrumento parecido a una guitarra)

4. Diferentes contextos sociales para la creación de música que los árabes clasificarían como música urbana para habitantes de la ciudad, música rural para habitantes del campo y música beduina para habitantes del desierto. Como observa Touma:"... considere al beduino que, en virtud de los medios de comunicación, puede escuchar cualquier tipo de música en su tienda del desierto, pero que nunca haría música por sí mismo fuera de un contexto específico".

5. Una mentalidad musical común, a pesar de la gran variedad de naciones árabes, que produce una homogeneidad estética en todos los subgéneros de la música árabe, ya sean compuestos, improvisados, instrumentales, vocales, profanos o sagrados.

Géneros Tradicionales

La rica variedad de la música puede proporcionar horas de placer auditivo. Estos géneros populares, aunque ciertamente únicos, muestran la mentalidad musical árabe común que se entrelaza con todos los estilos.

Música clásica árabe instrumental

La música clásica árabe, aunque muy diversa, tenía ciertas cosas en común:conjuntos de tamaño pequeño a mediano interpretaban la música y los conjuntos tocaban piezas instrumentales, como se ve en el primer ejemplo, pero a menudo acompañaban a un cantante clásico árabe, similar. a una orquesta occidental que acompaña a un cantante de ópera occidental.

Este video muestra la música clásica árabe instrumental. En este ejemplo, los instrumentos de cuerda y de viento tocan una melodía en una escala maqam árabe típica al unísono con el patrón de percusión, incluso imitando los patrones de trinos rápidos, un rasgo común de la música árabe.

El sonido del conjunto de cámara comparte similitudes con la música de cámara occidental del período barroco y otros géneros de música clásica anteriores. Puedes escuchar algo de música árabe clásica instrumental en al-fann.net.

Música Vocal Árabe Clásica Maqam

El siguiente video muestra música clásica vocal. La orquesta establece primero el ritmo, la escala y la melodía de la canción, y luego el cantante toca con una entonación ultraprecisa y florituras expresivas, a menudo deslizándose hacia arriba y hacia abajo hasta microtonos que la música occidental convencional no contiene.

Este ejemplo en particular presenta a Umm Kulthum, la mayor estrella del canto árabe clásico en la historia moderna y una leyenda musical de renombre mundial, similar a Sarah Brightman o Pavarotti de la música occidental. Incluso ganó una inmensa popularidad en Occidente y atrajo a devotos como Bob Dylan.

La música comparte similitudes con las arias operísticas de la ópera occidental barroca, clásica y romántica. Puedes escuchar ejemplos de música árabe clásica vocal en Cabrillo.edu.

El maqam iraquí

El maqam iraquí, considerado uno de los mejores ejemplos de música clásica maqam, tiene cientos de años y ofrece una hermosa visión del pasado de la música.

Este estilo de música es muy percusivo y tiene un sonido distintivo de arco y cuerdas de martillo que podría compararse en el oeste con la música folclórica de los Apalaches con un violín y un dulcimer de martillo tocando junto con los patrones de percusión de un tambor de mano. Puede escuchar al maestro de maqam iraquí Hamid Al Saadi para ver ejemplos que incluyen un vocalista en Youtube.com.

La música de Tajwid

Tajwid, también conocido como Tajweed, se refiere a las reglas que rigen la recitación del Corán, y tiene componentes y prácticas musicales inherentes que datan de siglos atrás. El siguiente video proporciona un ejemplo de un hábil cantante interpretando tajwid.

Se requiere una gran habilidad para cantar las inflexiones microtonales que demuestra este cantante altamente capacitado. Cuando se canta en un espacio con reverberación, el efecto es hermoso e inquietante. Las comparaciones occidentales pueden ser ópera clásica en su forma más virtuosa o a capella muy técnica. (sin acompañamiento) música, como la compleja improvisación de la música gospel y jazz.

Puede descargar archivos mp3 gratuitos de uno de los recitadores más famosos, Mishari Rashid al-`Afasy, en QuranicAudio.

Mawwal

Mawwal, un estilo que vino de Egipto, es música vocal árabe tradicional que sirve como introducción a la canción principal que se está interpretando. Este estilo vocal introductorio se convirtió en un género y una forma de arte propios.

En este estilo, la ejecución de instrumentos es escasa y está dominada por la voz, casi hasta el punto de ser a capella. . Es similar en estructura e intención a las largas improvisaciones vocales de un artista de gospel o R&B que canta un solo con poco o ningún acompañamiento. Puede descargar un podcast de Mawwal que explora el género o descargar mp3.

Maluf

Este género reúne los estilos tradicionales de los árabes y judíos tunecinos y andaluces, que se trasladaron de España al norte de África en un estilo distintivo, y tiene una larga historia en Túnez.

Malouf presenta pequeños conjuntos con instrumentos similares a laúdes, violines, percusión e instrumentos de viento que pueden recordar al oyente occidental la música irlandesa o escocesa antigua. La estructura musical comparte más similitudes con la música occidental que quizás con otros géneros árabes, con escalas y acordes que ocasionalmente recuerdan al oyente los sonidos occidentales que le dan a la música un sabor distintivo.

Una antología de música malouf está disponible en iTunes.

Chaabi

Un estilo orientado a la danza inspirado en la música andaluza árabe y bereber, el chaabi es una música tradicional de Argel (Argelia) que incorpora patrones de llamada y respuesta en las voces, a menudo contrapuesto a un ritmo de alta energía que es muy fácil (y divertido) para bailar. Podría recordarle al oyente la música de baile brasileña de alta energía.

Una excelente muestra de este estilo se puede escuchar en el álbum Espace Chaabi.

Mezwed

Mezwed es otra forma de música tradicional tunecina, y quizás una de sus características más definitorias es el uso de un instrumento parecido a una gaita llamado mizwad. Este color de tono distintivo recordará inmediatamente a los oyentes occidentales la animada música de gaita escocesa. Es una música con un sonido muy festivo pensada para bodas y fiestas.

Hedi Habbouba es uno de los artistas de Mezwed más populares que mantiene vivas las formas tradicionales al presentarlas en un contexto musical moderno.

Samri

Samri, una forma de música tradicional y danza folclórica del Najd en Arabia Saudita. Presenta a artistas masculinos que cantan poesía mientras están sentados de rodillas tocando el tambor daff, aplaudiendo y balanceándose al ritmo de los patrones rítmicos.

El ritmo infeccioso y palpitante del tambor daff puede recordar a los oyentes occidentales una versión acústica de ritmos pesados ​​de hip hop o techno o incluso percusión africana.

Jaliji

Khaliji, o música del Golfo, es una fusión de música principalmente de Arabia central con estilos africanos, iraníes e indios. Es una forma de música popular que comparte los rasgos de Samri:un ritmo fuerte parecido al africano con un ritmo infeccioso, instrumentos parecidos a las gaitas y escalas ligeramente diferentes que reflejan la mezcla de influencias culturales.

Géneros e íconos modernos

La música ha encontrado una increíble diversidad de interpretación e influencia en la música moderna. Algunos de los ejemplos más exitosos de la música árabe moderna, como el legendario cantante Fairuz, no abandonan los estilos tradicionales, pero pueden llevar las influencias de la música tradicional a un nuevo sonido o interpretación que lo hace muy atractivo para el público moderno.

Fairuz

Una de las cantantes árabes más famosas de los tiempos modernos, la cantante libanesa Fairuz ha disfrutado de una carrera impresionante desde la década de 1940. Es una de las primeras superestrellas de la música en los tiempos modernos en convertirse no solo en una leyenda en las regiones árabes, sino también a nivel internacional.

Como dice este profesor de Harvard sobre el legado de Fairuz:“Simplemente, Fairuz es uno de los músicos sin igual y Artistas destacados del mundo, un tesoro internacional del orden de Rostropovich, Sills, Ravi Shankar, Miles Davis, Sutherland, Pavarotti y Dylan. "

Fairuz tiene un don maravilloso para hacer que la música tradicional cobre vida y sea relevante en un contexto de música moderna, y su impresionante voz ha atraído a reyes y jefes de estado a sus conciertos. Puedes escuchar más de sus queridas canciones en Youtube.

Rayo

Originalmente arraigado en la música folclórica argelina, el fascinante género del rai, que nació en el siglo XX y sigue vivo hoy en día, mezcla elementos antiguos de la música beduina con sabores modernos de Francia y España. En su forma más antigua, el rai incluso se parecía al folk y al blues americano. En décadas posteriores, adoptó un sonido pop.

Esta forma temprana de rai muestra a músicos que tocan instrumentos de jazz occidentales como trompetas. Los artistas modernos de rai, como Cheb Mami, tienen un sonido pop/rock más moderno y han colaborado con superestrellas del oeste como Sting.

Shaabi

Con origen en Egipto en la década de 1970, Shaabi captura una música urbana de finales del siglo XX con temas líricos a menudo políticos o humorísticos. También expresa pasión y emoción intensa y cruda con su estilo de canto.

Ahmed Adaweyah fue el primer cantante shaabi famoso, que vendió un millón de copias con su primer álbum en 1972.

Cabilia

Kabylia es una música popular de Argelia, también proviene de Argelia y fue creada por los bereberes y popularizada por artistas como Slimane Azem. La música francesa y los instrumentos occidentales, como los banjos y las guitarras, dieron forma al estilo Cabilia, y funcionó como música de protesta contra el dominio francés en Argelia.

Además, el artista Takfarinas ha continuado la tradición musical de Kabylia, pero la ha situado en un contexto pop moderno:

Al Jeel

Al Jeel es la versión egipcia del pop, el rock y la danza árabes combinados en un género árabe y egipcio único que es animado y se presta bien para conciertos espectaculares como este espectáculo de danza:

El popular artista Hakim también es un excelente ejemplo del género.

Rock árabe

La música rock árabe se ha convertido en un género popular en el Cercano Oriente y el norte de África, y comparte una estructura estilística similar pero con todos los rasgos melódicos y rítmicos de la música árabe en un entorno de banda de rock. Los resultados pueden ser un sonido impresionante y único, como lo escuchan los oyentes en el famoso artista de rock Rachid Taha.

Puedes descargar pistas de Rachid Taha en su página de LastFM.

Jazz árabe

Los músicos árabes también están incursionando en el jazz. Uno de los cantantes de jazz árabe más talentosos es Teema, quien agrega una influencia árabe elegante y de muy buen gusto a la música vocal de jazz que recuerda a Billie Holiday pero con una calidad suave e inquietante que quizás sea única de las raíces árabes de Teema.

Puedes acceder a un tesoro oculto de sus mejores canciones en Soundcloud.

Música electrónica árabe

Los artistas árabes están creando magníficos álbumes en géneros populares como la música dance electrónica con infusión de pop árabe. Artistas como Yasmine Hamdan se han convertido en grandes estrellas en la industria musical mundial, y su música también está haciendo olas en el oeste, especialmente con temas llamativos como su versión de "Stayin' Alive" como parte de una colaboración con el artista. nombre YAS.

Puedes encontrar su nuevo álbum Al Jamilat en iTunes y otros lugares de música digital.

Un nuevo universo para explorar

La larga lista de géneros y artistas presentados arriba son solo el comienzo de lo que esta música tiene para ofrecer. Las muchas tradiciones, capas estilísticas, subgéneros y nuevos artistas que rompen moldes son asombrosas en su variedad, profundidad y calidad.