Contrariamente a la creencia popular, las secuelas de películas no siempre son un ingreso en efectivo en una franquicia. Por cada Academia de Policía 6 , tienes una secuela que es el proyecto favorito de su cineasta y su tiempo y atención valen la pena. En un caso, un cineasta regresó 20 años después del estreno de una película para volver a editarla y mostrar lo que, según él, era su visión original.
Las mejores secuelas de películas
Reducir una lista de las diez mejores secuelas de películas no es una tarea fácil. Las películas de esta lista son las mejores según las calificaciones de audiencia de sitios como IMDB y Rotten Tomatoes. Puede que no se adapten a los gustos de todos, pero las opciones son lo suficientemente amplias como para cubrir una gran variedad de opiniones.
Terminator II (1991)
En Terminator II el robot malo de la primera película (interpretado por Arnold Schwartzenegger) regresa como el robot bueno para proteger a John O'Connor, el futuro salvador del mundo. Eso puede sonar confuso, incluso un poco artificial, pero Terminator II lo hizo mejor que su predecesor en todas las formas imaginables. Primero, fue el mayor éxito de taquilla de 1991. Segundo, ganó cuatro premios Oscar por efectos de sonido, maquillaje, efectos visuales y sonido. Finalmente, fue amado universalmente. Escribiendo en el Washington Post, Joe Brown dijo que era "una ciencia ficción brutalmente hermosa y oscuramente cómica... garantizada para conquistar el mundo".
El imperio contraataca (1980)
Muchos verdaderos fanáticos de Star Wars reclamarían el Empire Strikes Back es la mejor pelicula de la serie. Puede que no haya captado tanto en la taquilla, pero como dijo el crítico de cine de gran prestigio Roger Ebert:"Es debido a las emociones que se agitaron en el Imperio que toda la serie adquiere una cualidad mítica". Por ejemplo, está en el Imperio que Luke aprende los secretos de los Jedi y que Darth Vader es su padre.
Historia del juguete II (1999)
Esa Toy Story II hizo tan bien como su predecesor - el primer largometraje animado generado por computadora - muestra lo bueno que es. Al igual que en la primera película, Woody desaparece y, al igual que en la primera película, los otros juguetes tienen que salvarlo no solo de sus enemigos, sino también de sí mismo. Esta historia populista, junto con la excelente animación de Pixar, ganó una gran cantidad de premios, incluidos siete Annies (los principales premios de animación) y un Oscar por la canción de Randy Newman, Tienes un amigo en mí. .
El Padrino II (1974)
La crítica y el público puntúan a El Padrino II , por lo general junto a su predecesor, entre las mejores películas jamás realizadas. Ganó seis premios Oscar, incluido el de mejor director, mejor guión y mejor actor de reparto (por la interpretación de Robert de Niro de un joven Vito Corleone) y fue nominado a otros cinco, incluidos tres más en la categoría de mejor actor de reparto. La mayor sorpresa fue que Al Pacino fue nuevamente ignorado por un Oscar al mejor actor en su papel de Michael Corleone. Tal vez su interpretación de un buen chico universitario que se volvió malo fue, para los años 70, demasiado cercano a casa.
Supermán II (1980, 2006)
Hay dos versiones de Superman II . La primera (1980) adopta un enfoque más ligero y cómico. El director original de esta película fue Richard Donner, pero Donner fue reemplazado por Richard Lester después de que gran parte de la película ya se había filmado. La visión de Lester para la película fue drásticamente diferente a la de Donner, lo que resultó en una atmósfera muy diferente para la película. La segunda película (2006) fue reeditada por Richard Donner y adopta el enfoque más serio que Donner había intentado 20 años antes, extrayendo todo el mal que puede del General Zod de Terrance Stamp. Ambas películas fueron muy populares entre los fanáticos de los cómics. La versión de Richard Lester ganó un premio Saturn a la mejor película de ciencia ficción. El corte de Richard Donner ganó un premio Saturn al mejor lanzamiento de edición especial en DVD.
Batman:el caballero oscuro (2008)
Los críticos habían comentado la actuación de Heath Ledger como el Guasón mucho antes de que ganara su Oscar póstumo. Ganó por una buena razón:el Joker de Ledger era genuinamente psicópata. Por ejemplo, durante la película, inventa dos historias diferentes sobre por qué siempre está sonriendo. Si bien ambas historias son horribles, la actuación maníaca de Ledger te hace sentir que la verdad es mucho peor. Si hubiera estado vivo, Ledger también habría obtenido los premios al mejor actor de reparto en los Bafta y los Globos de Oro. La película también ganó un Oscar por su montaje.
Indiana Jones y el templo maldito (1984)
En su reseña del Templo maldito, Roger Ebert llama a la película una película de 'antebrazo magullado'. En otras palabras, es tan emocionante que tu cita no dejará de apretarte el antebrazo desde el primer minuto hasta el último. Comienza con una pelea en un restaurante que incluye a Indy usando un gong rodante como escudo, y termina con él cortando por la mitad un puente de cuerda en el que está parado. En el medio, rechaza el cerebro de mono, bebe sangre, salva a su chica de ser bajada a un pozo de fuego infernal y persigue a los malos en un carro minero. Dirigida por Steven Spielberg, ganó un Oscar por sus efectos visuales.
Nena:Cerdo en la ciudad (1998)
En su lanzamiento, Babe:Pig in the City recibió críticas mixtas. Por ejemplo, mientras Roger Ebert le dio a la película cuatro estrellas, Janet Maslin del New York Times declaró que tenía Pig in the City "Si se hubiera hecho primero, de ninguna manera podría haber provocado una secuela propia". Sin embargo, a pesar de la tibia recepción de la crítica, Babe:Pig in the City fue nominado para una serie de premios que incluyen un Oscar, un premio Golden Reel, un BAFTA y algunos otros para jóvenes talentos estelares, efectos especiales y cinematografía. Avance rápido quince años, y esta pequeña historia de un cerdo que viaja a la ciudad ha desarrollado seguidores de culto. En una entrevista con The Guardian, por ejemplo, el músico Tom Waites la calificó como una de sus películas favoritas.
El señor de los anillos:dos torres (2002)
El Señor de los Anillos no le faltan elogios. Roger Ebert calificó la historia del viaje de Frodo para destruir el Anillo como "uno de los espadachines más espectaculares jamás creados". La buena gente de los Oscar estuvo de acuerdo lo suficiente como para premiarlo con los Premios de la Academia por la mejor edición de sonido y los mejores efectos visuales. El mantra de Gollum de "mi precioso" se incluyó en la lista de 100 citas de películas de AFI.
Viaje a las estrellas:La ira de Khan (1982)
A diferencia de la primera película, enormemente decepcionante, Star Trek:la ira de Khan Tiene acción, diversión y humor. El hecho de que Nicolas Meyer nunca había visto un Star Trek episodio antes de dirigir la película parecía ayudar en lugar de obstaculizarlo. A diferencia de Robert Wise, el director de la primera película, se centró en la historia, sobre un dispositivo peligroso que cae en manos del némesis del Capitán Kirk, en lugar de los efectos especiales. En un año que incluyó clásicos de la ciencia ficción como ET y Blade Runner , La ira de Khan ganó un premio Saturn al mejor director (Nicolas Meyer) y al mejor actor (Willaim Shatner), pero se perdió el premio a la mejor película.
Digno de mención
Algunas películas se perdieron el corte final por un pelo y son dignas de una mención rápida. La película más difícil de dejar fuera fue X-Men II. Dirigida por Bryan Singer, fue una gran mejora con respecto a la primera entrega. En comparación, Piratas del Caribe:El cofre del hombre muerto no era un parche en la primera película, Piratas del Caribe:La maldición de la Perla Negra . Para muchos, incluido Mark Kermode de The Guardian, fue al menos 30 minutos demasiado largo. Sin embargo, está altamente calificado en IMDB. La última película a mencionar es French Connection II . La primera película fue una gran película, digna de sus cinco premios Oscar, pero en términos de entretenimiento lleno de acción, no está a la altura de su secuela. Al final del día, la mayoría de los cinéfilos buscan entretenimiento y no una realidad dura.