El innovador y galardonado coreógrafo Bob Fosse dejó una huella imborrable en el mundo de la danza.
Biografía
Nacido en 1927 en una familia de artistas, Bob Fosse saltó a los escenarios de vodevil a una edad temprana. Recibió entrenamiento formal de maestros locales y de la Escuela de Ballet Frederick Weaver. Cuando tenía 13 años, estaba utilizando este entrenamiento como parte del dúo de actuación The Riff Brothers. Después de graduarse de la escuela secundaria, ingresó a la Armada, mejorando su oficio mientras servía a su país en una unidad de entretenimiento.
Después de la Segunda Guerra Mundial, Fosse tomó clases de actuación y continuó trabajando como intérprete, apareciendo en Broadway y en películas. Sin embargo, cuando nunca experimentó un gran éxito en el cine, volvió a sus raíces. Su gran momento como coreógrafo llegó en 1954, cuando se le dio la oportunidad de trabajar en The Pajama Game.
Fosse conoció a su futura tercera esposa, Gwen Verdon, en el set de Damn Yankees , su próximo musical. Fue elegida como la famosa Lola en "Lo que Lola quiere, Lola lo consigue" y quedó tan impresionado por su estilo que la eligió para dos de sus próximas producciones. Se casaron en 1960 y él creó el papel principal en Sweet Charity. especialmente para ella.
Al final de su carrera, el coreógrafo Bob Fosse había ganado ocho premios Tony por su trabajo en musicales. Sin embargo, su horario de trabajo ininterrumpido y el tabaquismo, la bebida y las drogas finalmente lo afectaron en forma de problemas cardíacos en la década de 1970. En 1979, creó la película semiautobiográfica All That Jazz. , en el que el personaje principal muere a causa de sus problemas cardíacos. A pesar de reducir algunos de sus conocidos excesos, Fosse murió de un ataque al corazón en 1987 a la edad de 60 años.
El estilo característico del coreógrafo Bob Fosse
Además de su educación de baile más tradicional, Fosse tuvo experiencia de primera mano con el estilo de baile burlesco, y esto influyó en gran parte de su coreografía. Una de sus primeras creaciones de danza, coreografiada a la edad de 15 años, fue un sugerente número de club nocturno con chicas vestidas con plumas de avestruz. Este momento temprano insinúa el hilo más grande de sensualidad que atravesaría todo su trabajo. Sin embargo, su trabajo no es puramente burlesco. Es su propia amalgama única la que da como resultado movimientos geniales de jazz.
El vestuario típico en un número de Fosse incluía bombines, a menudo inclinados, chalecos, guantes blancos y medias de red o pantalones negros. Las mujeres en un número de Fosse a menudo exudan sexualidad, a través de una combinación de vestuario y movimientos cuidadosamente planificados.
Mientras que muchos bailarines se esfuerzan por crear líneas largas y delgadas, Fosse prefiere los ángulos. Esto se puede lograr con una rodilla doblada hacia adentro o una cadera sobresaliente. Los movimientos aislados son otro sello distintivo del estilo Fosse. Los bailarines pueden mover solo una mano, luego solo un hombro. El chasquido de dedos es otro elemento común de la danza. Caderas y hombros ondulados, y una impresión general de "pavonearse" coronaron la sensación fresca y moderna de su trabajo.
Su Obra
Algunos de los musicales más famosos de Fosse incluyen:
- Malditos Yankees
- El juego del pijama
- Dulce Caridad
- Pipino
- Liza
- Chicago
- Bailando '
Coreografió las versiones de Broadway y cinematográficas de varios musicales, y también coreografió la producción cinematográfica de 1972 de Cabaret. Su trabajo en esta película le valió el Premio de la Academia al Mejor Director. De hecho, en 1973, año de la entrega del Oscar, también ganó un Tony por su trabajo en Pippin. y un Emmy por su dirección del especial de Liza Minnelli Liza with a Z , convirtiéndolo en el único director en ganar los tres premios de la industria del entretenimiento en el mismo año.
Fosse en Broadway
La coreografía de Bob Fosse es tan icónica que ha sido honrado con una revista musical de Broadway que presenta su trabajo. Fosse incluye 30 de las creaciones emblemáticas del coreógrafo en tres actos, incluido "Steam Heat" de The Pajama Game , "Gran Gastador" de Sweet Charity y "Razzle Dazzle" de Chicago . Ganó el premio Tony de 1999 al mejor musical.