Guía de películas de verano posteriores al éxito de taquilla

Ahora que todas esas gigantescas películas taquilleras están fuera del camino, relajémonos y disfrutemos de algunas películas de finales de verano. Uno de estos puede ser el próximo éxito durmiente como "Darkman", "Bring It On" o "The Iron Giant".

Los candidatos para las sorpresas de finales de verano incluyen:"Miami Vice", de Michael Mann, protagonizada por Jamie Foxx; "Serpientes en un avión", con Samuel L. Jackson; y el juego de NASCAR de Will Farrell "Talladega Nights" prometen hacer que el final del verano sea tan emocionante y divertido como su comienzo.

En lugar del elenco habitual, la sinopsis y la lista de fechas de lanzamiento que puede estar acostumbrado a ver en otras guías de películas, le brindaremos la información sobre estas películas en pequeños fragmentos de trivia. Siempre es bueno saber aún más información inútil sobre la película que estás viendo, ¿verdad?

1. Un escáner oscuro
2. Oficinas II
3. Dama en el agua
4. Casa de monstruos
5. Corrupción en Miami
6. El acosador de hormigas
7. Noches de Talladega:La balada de Ricky Bobby
8. Serpientes en un avión
9. Centro de Comercio Mundial

Un escáner oscuro

1. Según su sitio web, Philip K. Dick es ahora "el autor de ciencia ficción más adaptado en la historia del cine". Otras novelas de Dick que se han convertido en películas exitosas a lo largo de los años incluyen "Bladerunner", "Imposter", "Minority Report", "Paycheck" y "Total Recall". "A Scanner Darkly" y "Bladerunner" son las únicas películas estadounidenses basadas en novelas completas en lugar de cuentos.
2. La novela "A Scanner Darkly" se basó en los problemas personales de Phillip K. Dick con las drogas y la adicción. Está ambientado en un futuro cercano, donde la vigilancia es generalizada. Keanu Reeves interpreta a Bob Arctor, un agente secreto que intenta descubrir una red de narcotraficantes.
3. Tanto Keanu Reeves como Winona Ryder aceptaron el pago mínimo del Screen Actor's Guild por la película:$72,000.
4. El presupuesto total de la película fue de $8 millones.
5. La película utiliza un método de animación conocido como rotoscopia interpolada, que coloca la animación directamente sobre la película real. Esta técnica fue pionera en "Waking Life" de Linklater. La rotoscopia es simplemente una animación trazada sobre cada fotograma de la película. Sin embargo, la rotoscopia interpolada utiliza fotogramas clave vectoriales y otros avances en gráficos por computadora para crear una apariencia muy distintiva.
6. Para hacer que "A Scanner Darkly" se vea aún más único, los dibujantes de cómics proporcionaron las ilustraciones en lugar de los animadores tradicionales.
7. A pesar del bajo presupuesto, la película contó con un gran departamento de animación, utilizando cinco equipos de diez animadores para completar el proceso de rotoscopia interpolada. Uno de esos equipos trabaja solo en el "traje de lucha" de Keanu, que su personaje usa para evadir la detección. El "traje revuelto" es una máscara que genera una serie de rostros humanos de todas las edades y razas.
8. Muchos rumores rodearon la película, uno de los más populares se refería a la banda sonora de la película. La banda británica de rock alternativo Radiohead supuestamente estaba componiendo la partitura. Los rumores resultaron ser falsos, aunque la canción "Black Swan" del líder de Radiohead, Thom Yorke, aparece en los créditos.
9. RES Media Group y Warner Bros. Entertainment organizaron un concurso oficial de remezclas de avances de "A Scanner Darkly". A los fanáticos se les dio el desafío de tomar el tráiler oficial de la película y, utilizando el software del sitio web de RES, recortar un nuevo tráiler del material. Los miembros del equipo creativo de la película juzgaron el concurso, que finalizó el 7 de junio (un mes antes del estreno de la película). El ganador recibió un viaje para dos personas al estreno de la película en EE. UU., además de una estación de trabajo de edición de video de Microsoft Windows. Los fanáticos pueden ver todos los avances remezclados enviados aquí.
10. La Comic Con de San Diego de 2005 incluyó un panel sobre "A Scanner Darkly" con el productor Tommy Pallotta, cuatro de los animadores de la película y un robot animatrónico de Phillip K. Dick. El robot, inspirado en el difunto escritor, se veía y sonaba como Dick e incluso podía responder preguntas simples de los asistentes usando un micrófono especial. Uno de los miembros de la audiencia se acercó al micrófono y le preguntó a Dick si soñaba con ovejas eléctricas. Después de volver a preguntar el artículo, Dick prosiguió con un monólogo de 90 segundos sobre las diferencias entre "Bladerunner" de Ridley Scott y su libro original, "¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?"

Abre el 7 de julio de 2006

Empleados II

1. La película original "Clerks" se hizo en 1994 por un poco menos de $30,000 y se financió con tarjetas de crédito, dinero prestado de miembros de la familia, la venta de la querida colección de cómics de Kevin Smith y un acuerdo de seguro sobre un auto que fue dañada por una inundación. Los derechos musicales de la banda sonora costaron más de lo que costó filmar y editar la película. Para reducir aún más los costos, la película se filmó en una tienda de conveniencia en la que Kevin Smith trabajaba cuando la tienda estaba cerrada.
2. Los personajes de Jay y Silent Bob han aparecido en cinco de las películas de Smith:"Clerks", "Mallrats", "Chasing Amy", "Dogma" y "Jay and Silent Bob Strike Back".
3. Originalmente, Smith tomó las partes del guión que pretendía que fueran las de "Clerks II" y las convirtió en "Jay and Silent Bob Strike Back".
4. Después de hacer "Jay and Silent Bob Strike Back", Smith había dicho que no iba a hacer más películas con esos personajes. Cambió de opinión después de trabajar en el disco del décimo aniversario de los "Clerks" originales.
5. Otro factor en la decisión de Smith de hacer "Clerks II" fue su promesa a su amigo Jason Mewes, quien es el "Jay" de "Jay and Silent Bob". Smith le había prometido a Mewes que si podía mantenerse alejado de las drogas, lo dejaría volver a interpretar a "Jay".
6. Para ayudar a las víctimas del huracán Katrina, Kevin Smith decidió subastar un paseo en el lugar en "Clerks II" y prometió igualar la cantidad pagada. La oferta ganadora fue de $16 000 y el monto total donado a la Cruz Roja fue de $32 000.
7. En 2000, seis años después del estreno de la película original, ABC emitió una versión animada de "Clerks". Se crearon seis episodios, pero el programa se canceló después de que solo se emitieran dos.
8. Cuando Smith asistía a la escuela de cine en Vancouver, conoció a su compañero de estudios Scott Mosier. Decidieron que si Smith hacía una película primero, Mosier la dirigiría y viceversa. Mosier comenzó a trabajar con Smith en "Clerks" y ha estado con él en todas las películas desde entonces como productor, incluida "Clerks II".
9. El amor de Kevin Smith por los cómics ayudó a iniciar su carrera. Ahora esa carrera le ha permitido entrar en la escritura de cómics convencionales, incluidos "Daredevil", "Spider Man" y "Green Arrow".
10. Smith también posee y opera dos tiendas de cómics en Nueva Jersey y Los Ángeles, llamadas Jay and Silent Bob's Secret Stash.
11. La hija de Smith, Harley Quinn, lleva el nombre de un personaje de la serie animada "Batman". Busque muchas referencias de cómics en "Clerks II".
12. Según Smith, el personaje de Jay se inspiró en el actor que lo interpretó:Jason Mewes. Cuando Miramax le dio dinero a Smith para filmar una segunda película protagonizada por Jay, querían que Mewes hiciera una audición para el papel. Jason consiguió el papel.
13. "Clerks II" se proyectó recientemente en el Festival de Cine de Cannes en Francia. Cuando se mostró ante una multitud en una proyección nocturna, recibió una ovación de pie de 8 minutos por parte de los asistentes.

Inaugurado el 21 de julio de 2006

Dama en el agua

1. "La dama del agua" se basa en un cuento para dormir que M. Night Shyamalan creó para sus hijos. Más tarde escribió una versión en prosa de la historia y la adaptó a un guión.
2. Se publicará una edición de tapa dura del libro de Shyamalan con imágenes de la película y más información sobre los Narfs, las criaturas místicas que viven bajo el agua.
3. Shyamalan se está preparando para publicar otro libro junto con el lanzamiento de "Lady in the Water". Este, sin embargo, no es un cuento para dormir. "El hombre que escuchó voces:o cómo M. Night Shyamalan arriesgó su carrera en un cuento de hadas", relata la batalla de Shyamalan con Disney por la película y los eventos que finalmente lo llevaron a tomar la decisión de dejar el estudio. El libro está escrito sin disculpas desde el punto de vista de Shyamalan e incluye sus duras críticas a Disney y la ruptura de varias amistades cercanas.
4. Todas las películas de Shyamalan excepto la primera, "Praying with Anger" (1992), se filmaron en Pensilvania. "Lady in the Water" fue filmada en un sitio de almacén de Jacobson Logistics, en el que el equipo construye un conjunto de apartamentos y media hilera de casas. Shyamalan vive en Wayne, Pensilvania.
5. El Sci-Fi Channel transmitió un documental sobre Shyamalan que afirma que cuando era niño, Shyamalan cayó en un estanque congelado y estuvo clínicamente muerto durante media hora después. Más tarde se reveló que el documental y todas las objeciones muy públicas de Shyamalan fueron falsificados como parte de un truco publicitario.
6. Shyamalan es conocido por incluir muchos giros extraños o eventos inesperados en sus películas para dejar boquiabiertos al público. "Lady in the Water" es única entre sus películas en el sentido de que no tiene un giro impactante en la trama... que sepamos.
7. Shyamalan ha tenido un pequeño papel en cada una de sus películas, con la excepción de "Wide Awake". Aparecerá como un personaje secundario en "Lady in the Water".
8. Cuando cada una de sus películas anteriores se lanzó en DVD, Shyamalan incluyó uno de sus primeros cortometrajes que era similar en tema o dirección. Busque una inspiración temprana similar cuando se lance "Lady in the Water" en DVD.
9. El nombre real completo de Shyamalan es Manoj Nelliyattu Shyamalan. Mientras asistía a la Universidad de Nueva York, creó el seudónimo M. Night Shyamalan.
10. Las películas de Shyamalan tienden a tener un aspecto más oscuro y vanguardista, pero pocas personas saben que también trabajó en el guión de "Stuart Little".

Inaugurado el 21 de julio de 2006

Casa de monstruos

1. La película también se estrenará en salas IMAX equipadas con proyección estereoscópica. Si bien cualquier película se puede renderizar para IMAX, las películas animadas o CGI como "Monster House" son ideales para la proyección estereoscópica porque la película completa se creó en un mundo virtual en 3D. Esto significa que es muy, muy fácil cambiar el punto de vista de las escenas. Si la película hubiera sido de acción en vivo, la película tendría que haber sido filmada desde todos los ángulos.
2. El sitio web oficial de la película incluye más que solo información sobre los personajes. Toda la página web está configurada para parecerse al escritorio y el cuaderno de DJ. Los visitantes también pueden crear transferencias térmicas de sus personajes favoritos y jugar "Thou Art Dead", el videojuego que usa Skull en la película.
3. El tráiler de "Monster House" hace un uso extensivo de la música de la película "Beetlejuice", incluido el tema principal muy reconocible. Sin embargo, las dos películas no están conectadas de ninguna manera.
4. Mitchel Musso, quien hace de DJ en "Monster House", interpretó el papel de Aang en el piloto y los primeros episodios del anime "Avatar:The Last Airbender". Más tarde, el papel fue interpretado por Zachary Tyler, quien protagoniza otra película de verano, "The Ant Bully".
5. Además de una novelización de "Monster House" de Tom Hughes, se planean varios otros libros para acompañar la película, incluidos libros que recrean el cuaderno de DJ y el diario de Jenny.
6. El sitio web de Streetwise ha creado varios desafíos y competencias diferentes para los fanáticos de "Monster House". Los ganadores reciben artículos especiales de la película. También hay disponibles descargas multimedia especiales, muchas de las cuales son exclusivas del sitio.
7. "Monster House" está dirigida por el debutante Gil Kenan. El productor Steven Spielberg está impresionado con el trabajo de Kenan.
8. Para tener una idea de cómo se veían los personajes desde todos los ángulos y para ayudar a que el elenco y el equipo se adaptaran al personaje, los artistas vinieron y crearon esculturas de todos los personajes principales y las ubicaciones principales. El director Kenan sintió que esto ayudaría a darle un toque más humano a una película creada únicamente en CGI.
9. Hay un programa de televisión llamado "Monster House", pero no tiene relación con la película. En cambio, se centra en la remodelación de casas antiguas o mal diseñadas que se denominan "monstruos".

Abre el 21 de julio de 2006

Vicio de Miami

1. Michael Mann dirige la versión cinematográfica del éxito televisivo que creó y produjo para NBC en 1984.
2. Demandó a William Friedkin alegando que la película "To Live and Die in LA" robó el concepto de la serie "Miami Vice". Perdió la demanda.
3. Al actor que originalmente interpretó al teniente Castillo, Edward James Olmos, se le ofreció la oportunidad de volver a interpretar el papel en la versión cinematográfica, pero la rechazó. Ha dicho que en realidad no quería hacer el papel en la serie de televisión, pero que el dinero era demasiado bueno para rechazarlo porque "yo era el actor mejor pagado, por palabra, en la historia de la televisión". !"
4. Cuando filmaba la película en el otoño de 2005 en la República Dominicana, un incidente hizo que el equipo detuviera la filmación dos días debido a los disturbios.
5. Mientras se encontraba en el plató de la película, dos miembros del equipo se acercaron al suplente de Jamie Foxx, David Brown, que sostenían sogas. Foxx y Brown creían que la acción pretendía ser un comentario racista sobre las turbas de linchamiento en el Sur. Los miembros de la tripulación se disculparon más tarde, diciendo que solo pretendían ser una broma de mal gusto, pero posteriormente fueron despedidos.
6. La película se estaba filmando en Miami en agosto de 2005 cuando Katrina, entonces un huracán de categoría 1, arrasó Florida y provocó que el equipo tuviera que tomarse una semana libre para reagruparse antes de que pudieran comenzar a filmar nuevamente. La filmación también se detuvo cuando llegaron los huracanes Rita y Wilma.
7. El actor ganador del Oscar, Jamie Foxx, interpreta al detective Ricardo Tubbs en la película. "Miami Vice" es solo una de varias películas en las que ha trabajado con Mann. Mann también dirigió "Ali" y "Collateral". También protagonizará dos de las próximas películas de Mann, "Damage Control" y "The Kingdom". Mann dirigirá "Damage Control", pero solo escribirá sobre "The Kingdom".
8. Las nominaciones al Oscar de Jamie Foxx fueron en realidad algo así como una rareza combinada. Fue solo el segundo actor masculino en la historia en ser nominado a Mejor Actor y Mejor Actor de Reparto en el mismo año, y fue el primer actor afroamericano en lograr esta hazaña. También fue la sexta vez que un actor o actriz gana el premio por interpretar a un pianista.
9. Para mantener la película lo más realista posible y ayudar a que las escenas fueran lo más crudas posible, Mann hizo que tanto Colin Farrell como Jamie Foxx estudiaran con agentes encubiertos altamente capacitados de la ATF y la DEA. Mann quería que Crockett y Tubbs parecieran detectives que tienen que "flotar entre líneas".
10. A Mann, a diferencia de la mayoría de los directores, le gusta manejar la cámara él mismo para estar seguro de que está capturando la esencia de la película. También se sabe que dice que no le gusta apagar la cámara entre tomas para poder tener una mejor idea de la película.
11. Al final del episodio piloto de la serie de televisión original, sonaba una canción de Phil Collins, "In the Air Tonight", cuando Crockett y Tubbs corrían por las calles de Miami. Una versión de esa canción aparecerá en la banda sonora.

Abre el 28 de julio de 2006

El acosador de hormigas

1. La película también se estrenará en cines IMAX 3D usando el mismo formato que se usó para llevar "The Polar Express" de película estándar a IMAX. "The Ant Bully" será la tercera película de Warner que se mostrará en los cines IMAX.
2. Mientras que el diálogo de muchas películas animadas o CGI se graba con solo uno o dos actores en el estudio a la vez, muchos miembros del elenco de "The Ant Bully" grabaron diálogos juntos. Esto les permitió enfrentarse entre sí en lugar de reaccionar a líneas previamente grabadas.
3. Muchos de los personajes de "The Ant Bully" tienen la voz de grandes estrellas de Hollywood, como Meryl Streep, Bruce Campbell, Julia Roberts, Lily Tomlin y Nicholas Cage. El papel principal de Lucas, sin embargo, se le dio a Zach Tyler, quien nunca había interpretado al personaje principal en una película importante. Tyler es un recién llegado a Hollywood, con solo seis papeles principales desde 1999. Sin embargo, ha hecho trabajos de doblaje antes en las series de dibujos animados "The Backyardigans" y "Aviator:The Last Airbender".
4. Uno de los avances de la película tenía errores en la audición para el papel de la hormiga aterrorizada número 1697 en la película. Sus audiciones se burlaron de Arnold Schwarzenegger, "Harry Potter" y los raperos.
5. Cuando comenzó el proyecto, muchas de las grandes estrellas no formaban parte de él. Debido a que la grabación es una de las últimas cosas que se hacen en un proyecto animado, los actores tuvieron tiempo de aprender sobre el guión y solicitar unirse al proyecto.
6. Además de "La película Ant Bully", Midway Games ha creado una versión de videojuego para Playstation 2, Game Cube, PC y Game Boy Advance. Estos juegos siguen la trama de la película y ponen a los jugadores en el papel de Lucas.
7. La película tardó más de dos años en crearse. Debido a eso, muchos de los actores fueron llamados a lo largo de los años para grabar partes en los tráilers a medida que se completaban antes de finalmente poder grabar la película.
8. Jelly Belly ha creado cuatro nuevos sabores de gominolas para combinar con "The Ant Bully". Son Ant Hill, Lawn Clippings, Caterpillar y Alka Root. Estos sabores también son los sabores de las "rocas dulces" que aparecen en la película.
9. Ha habido algunas quejas sobre la desnudez en la película. Cuando Lucas se encoge al tamaño de una hormiga, pierde la mayor parte de su ropa porque no se encoge con él. Sin embargo, todavía tiene puestos los calzoncillos (misteriosamente se encogen con él).

Abre el 28 de julio de 2006

Noches de Talladega:La balada de Ricky Bobby

1. La estrella Will Ferrell, que interpreta a Ricky Bobby, también coescribió el guión. Cuando él y el coguionista/director Adam McKay presentaron la idea de la película, la resumieron en seis palabras:"Will Ferrell como piloto de NASCAR".
2. La película pasó por varios títulos diferentes. Si bien la película se llamó originalmente "Talladega Nights", algunos funcionarios de NASCAR objetaron el título. Luego se convirtió en "Alto, ancho y guapo", pero ese título se eliminó y gran parte de la película se filmó como "Película de NASCAR de Will Ferrell sin título". Se consideraron varios otros títulos, incluido "Loud and Proud". Finalmente, la película volvió al título "Noches de Talladega" después de una discusión con NASCAR.
3. Si bien el título de la película es "Noches de Talladega", pocas de las escenas de la película tienen lugar en el circuito de Talladega Superspeedway. Allí sólo se hizo una semana de rodaje; el resto de la película se rodó en Carolina del Norte, y Lowe's Motor Speedway se utilizó para muchas de las escenas de carreras. Además, a pesar del título, el Talladega Superspeedway nunca se usa para carreras nocturnas y no hay luces en la pista.
4. "Talladega Nights" y otra película del verano de 2006, "Cars", comparten algunas curiosidades. En "Talledega Nights", Ricky Bobby y Cal Naughton, Jr., son apodados Lightning y Thunder porque siempre terminan primero y segundo, respectivamente. En "Cars", Lightning McQueen llama a Chuck Hicks "Thunder" porque, como Naughton, siempre llega en segundo lugar.
5. Los escritores Adam McKay y Will Ferrell trabajaron juntos anteriormente en "Anchorman", y la película también presenta a muchos de los compañeros de reparto de "Saturday Night Live" de Ferrell en papeles o cameos.
6. El sitio web de "Talladega Nights" (RickyBobby.com) no solo incluye tráileres y jugadores, sino que los fanáticos también pueden crear su propio póster de la película "Talladega Nights" subiendo una foto de sí mismos y usando las herramientas del sitio web para manipular eso.
7. Una escena de la película incluye un auto que es conducido hacia atrás. Para crear esta ilusión, la productora construyó un automóvil con la carrocería exterior al revés. Para conducirlo, el conductor se acostaba del lado del pasajero y conducía mirando por un pequeño parabrisas que estaba donde suele estar la luz trasera.
8. Checker's Drive-In Restaurants, el Drive-Thru oficial de NASCAR, se unió a Columbia Pictures para promocionar la película. Los clientes pueden participar en el "Sorteo de Talladega Nights Fully Loaded Sweepstakes" para ganar un viaje a una carrera en Talladega, una Winnebago completamente cargada y un suministro anual de papas fritas completamente cargadas. El restaurante también está introduciendo una serie de elementos de menú totalmente cargados.

Abre el 4 de agosto de 2006

Serpientes en un avión

1. El director Ronny Yu estaba originalmente programado para dirigir la película, pero los problemas de presupuesto y las diferencias creativas llevaron a su renuncia y su reemplazo por David R. Ellis.
2. "Serpientes en un avión" se ha convertido en un fenómeno de Internet, atrayendo la atención que generalmente solo se reserva para la próxima película de "Star Wars", "Batman" o "Spiderman". Los fanáticos querían que Samuel L. Jackson hablara cierta línea en la película, que no existía. En respuesta a esto, se llamó al elenco y al equipo durante cinco días más para volver a filmar algunas escenas usando el entusiasmo de los fans como guía. El resultado cambiará la clasificación de la película de PG-13 a R.
3. New Line Cinema y TagWorld, un sitio de amigos en línea similar a MySpace, crearon un concurso para que las bandas nuevas incluyeran su música en la película. La banda ganadora fue el Capitán Ahab y su canción "Snakes on the Brain" aparecerá en la película. La pista de Louden Swain, finalista, "Here Come the Snake" se incluirá en la banda sonora oficial de la película.
4. Meses antes del debut de la película, los sitios de Internet y los programas de noticias comenzaron a hablar sobre ella y a hacer bromas sobre el título. Toda esta discusión creó una gran cantidad de interés previo al lanzamiento de la película. Al guionista Josh Friedman, quien en un momento estuvo vinculado al proyecto, se le atribuye haber iniciado gran parte del alboroto con una entrada en su blog que celebra el regreso del nombre de la película de "Vuelo 121" a "Serpientes en un avión". La película también ha sido objeto de monólogos humorísticos y bromas en "The Daily Show with Jon Stewart" y "The Colbert Report".
5. La revista de tecnología Wired nombró a "Snakes on a Plane" como la "Mejor Peor Película de 2006" en su edición de enero de 2006. Ninguno de los editores o escritores de Wired había visto ninguna parte de la película; en cambio, recibió el premio basado en su título y concepto.
6. Bloggers y fans de la película han creado canciones, camisetas, nuevos carteles de películas, fanfiction, películas de parodia, tráileres simulados, un juego de mesa y un juego de póquer basado en la película. Muchas de estas películas presentan personajes cruzados de otras películas de Samuel L. Jackson, incluido Mace Windu, el personaje de Jackson de "Star Wars" y sus personajes de "Shaft" y "Pulp Fiction". Mientras que algunos estudios se mueven de inmediato para bloquear estos elementos creados por fans, New Line Cinema y los productores de "Snakes on a Plane" han animado a los fans a divertirse con el concepto de la película.
7. La imagen en el póster de la película de dos serpientes envueltas alrededor de un avión fue diseñada para parecerse al caduceo, el bastón del dios griego Hermes. El caduceo se usa a menudo como símbolo de la medicina y en los hospitales.
8. El título "Serpientes en un avión" es similar a la jerga de los pilotos de líneas aéreas. Usan la frase "Serpientes en la cabina" cuando tienen una gran cantidad de tareas que realizar.
9. Una versión en vivo de la película ocurrió en junio de 2006 cuando un piloto en particular se sorprendió al descubrir que realmente había una serpiente en su pequeño avión personal. El piloto encontró una pequeña serpiente en su panel de control, a la que agarró. Aterrizó su avión sin problemas después de solicitar una autorización de emergencia en el aeropuerto más cercano.

Inaugurado el 18 de agosto de 2006

Centro Mundial de Comercio

1. Para retratar una sensación de realismo y hacer justicia a muchos de los agentes caídos el 11 de septiembre, el director Oliver Stone utilizó actores de PoliceActors.com:ex policías convertidos en actores. Todos tienen sus tarjetas SAG.
2. Conocido por sus dramas políticamente cargados como "JFK", "Nixon", "Wall Street", "Nacido el 4 de julio" y "Pelotón", Stone dice que se está enfocando en las hazañas de la vida real en lugar de Las dimensiones políticas del ataque del 11 de septiembre. Para ello, se centra en la historia de dos policías de la Autoridad Portuaria.
3. Un cineasta clandestino, Chris Moukarbel, tomó secciones del guión del WTC que encontró en Internet para crear el World Trade Center 2006. El video se hizo íntegramente en su estudio con estudiantes actores y luego se publicó en Internet, adelantándose intencionalmente Estreno de la película de Stone en agosto de 2006. Según Moukarbel:"La obra de arte es un comentario sobre la autoridad de Hollywood para escribir la historia. A través de su descripción de un evento histórico, en última instancia, están en posición de influir en las ideas y afectar la política". Paramount Pictures está tomando medidas contra él. Por ahora, la película y todas las páginas vinculadas a ella dicen que se eliminó a pedido de Paramount Studios.
4. Esta es la segunda película de Maggie Gyllenhaal que toca temas del 11 de septiembre. En una entrevista para el primero, se la citó diciendo:"Creo que Estados Unidos ha hecho cosas reprensibles y es responsable de alguna manera" de los ataques del 11 de septiembre. Su opinión ha causado cierta controversia sobre su aparición en el World Trade Center.
5. Nicolas Cage interpreta al sargento John McLoughlin en la vida real. Stone eligió a Cage basándose en una conversación que tuvo con el verdadero McLoughlin sobre quién debería interpretarlo. Otros nombres que se mencionaron fueron George Clooney, Kevin Costner, Harrison Ford y Mel Gibson.
6. McLoughlin y Jimeno fueron los dos últimos sobrevivientes en ser recuperados de los escombros de las torres caídas. Le atribuyen su supervivencia a los equipos de rescate que los buscaron y lograron sacarlos antes de que se agotara su suministro de oxígeno.
7. Nicolas Cage tiene un parentesco lejano con dos policías que perecieron en los ataques del 11 de septiembre, Donald MacEntire y John Sherry.
8. En 2002, Paramount también lanzó un documental de James Hanlon y Jules y Gedeon Naudet que mostraba a una empresa local de escaleras el día de los ataques. Este es el único video publicado del primer avión chocando contra la Torre Norte. Inaugurado el 9 de agosto de 2006