El productor George Martin, al centro, acepta un premio con el ex Beatle Ringo Star, a la izquierda, y el también productor Giles Martin, Correcto. El gerente vendió la cinta de demostración de su grupo de rock a tres sellos discográficos y los tres lo rechazaron. Ahora llega a su cuarta y última parada. El productor musical escucha la demostración, pero no está impresionado por la colección de canciones antiguas y originales sin inspiración. Sin embargo, los inusuales arreglos vocales y el potencial del cuarteto lo convencieron de invitar al grupo a una prueba de grabación.
Aunque pensó que era necesario reemplazar al baterista y que las canciones necesitaban trabajo, a George Martin le gustó el entusiasmo del grupo. La banda que salvó de la oscuridad:The Beatles. Martin les firmó un contrato de cinco años dentro de un mes de la audición. Los cambios sugeridos por Martin en el arreglo de John Lennon de "Please Please Me" lo convirtieron en un éxito temprano. Ese fue el comienzo de una colaboración que duró siete años [fuente:Sonic Alchemy:Visionary Music Producers and their Maverick Recordings].
Convertirse en productor musical puede significar descubrir y ayudar a dar forma a las carreras de músicos galardonados. Sin embargo, se necesita tiempo, talento, formación y contactos. Esto se debe a que un productor musical tiene muchas responsabilidades durante la producción de un álbum, tanto en el lado creativo como en el comercial. El productor supervisa todos los aspectos del proceso de grabación, desde ayudar a seleccionar canciones hasta contratar a los músicos de sesión, seleccionar el estudio y los ingenieros, reservar tiempo en el estudio y supervisar el presupuesto de grabación [fuentes:Full Sail y Berklee College of Music].
Todas estas responsabilidades requieren habilidad musical y experiencia en interpretación, combinadas con un profundo conocimiento de los géneros musicales, la música y la producción de sonido en un estudio de grabación. Algunos productores de música trabajan para sellos discográficos que producen para artistas discográficos bajo contrato, mientras que otros producen grabaciones de sonido para películas, programas de televisión, videos musicales, comerciales o videojuegos. Y mientras muchos son empleados de tiempo completo, otros trabajan por cuenta propia. Ese tipo de carrera musical significa que también debe ser experto en administrar su propio negocio [fuente:Education-portal.com].
¿Qué formación necesitas para ser productor musical? ¿Cómo empiezas? Y, lo más importante, ¿cómo consigues clientes como productor musical? Siga leyendo para averiguarlo.
Contenido
- La formación necesaria para convertirse en productor musical
- Ábrete camino para convertirte en productor musical
- Ganar clientela como productor musical
- Comercialízate como productor musical
La formación necesaria para convertirse en productor musical
Ser un productor musical generalmente requiere habilidad como intérprete como Mark Ronson, que produce y toca. Convertirse en productor musical probablemente comienza con el amor por la música y la habilidad en algún tipo de interpretación musical. Pero para triunfar como productor musical, también necesitas saber mucho sobre música fuera del escenario:cómo se escriben las canciones, cómo funciona la producción de música y sonido, etcétera. También debe comprender la configuración y el funcionamiento del equipo de audio y las funciones de los ingenieros y otras personas que trabajan para producir grabaciones. Y, como parte de su trabajo, puede ayudar a los ingenieros de audio en el proceso de mezcla, masterización y grabación.
También necesita saber cómo funciona la industria discográfica, incluidos los aspectos legales de los contratos y los derechos de autor, así como los aspectos comerciales de trabajar con músicos. Más allá de eso, debe ser hábil en la gestión de proyectos, incluida la capacidad de trabajar con personas creativas y completar una grabación a tiempo y dentro del presupuesto.
Para hacer todo eso, necesitará capacitación y experiencia trabajando en la industria discográfica. Puede obtener capacitación musical al obtener un título en música de una universidad de dos o cuatro años. George Martin, productor musical de los Beatles, por ejemplo, estudió en la Guildhall School of Music de Londres y tocó el oboe profesionalmente antes de trabajar en un estudio como productor de música clásica [fuente:George Martin Music].
Es posible que puedas obtener un título con especialización en producción musical, negocios musicales o ingeniería de sonido, pero necesitarás más que eso. Estas son algunas materias que puede estudiar:
[fuentes:Education-portal.com y Full Sail]
También deberá estar familiarizado con los últimos equipos digitales y software de computadora utilizados para grabar, mezclar y masterizar música.
Los productores de música a menudo comienzan como ingenieros de sonido. Si bien los ingenieros de sonido no necesitan un título universitario, los cursos sobre el uso de equipos de grabación, junto con la producción de sonido y música, pueden ser útiles. Para tener éxito como productor musical, debes conocer bien los diferentes estilos de música.
Al buscar una universidad o una escuela de oficios, querrás encontrar una que te ayude a convertirte en productor musical. Aquí hay algunas preguntas para hacer:
Una vez que tenga la capacitación, el siguiente paso es conseguir un trabajo y abrirse camino en la industria de la música. Vaya a la página siguiente para averiguar cómo puede hacerlo.
Trabajando para convertirte en productor musical
El rapero Kerry "Krucial" Brothers produce estrellas como Alicia Keys. Al igual que con muchas industrias, convertirse en productor musical a menudo significa comenzar desde abajo, ganar experiencia y hacer los contactos para ascender. Pero hay muchos caminos diferentes para convertirse en productor musical.
Considere estos ejemplos de cómo algunos productores se trasladaron a la producción musical:
[fuentes:El arte de la producción musical, Sixshot.com]
Ascender a productor musical requiere trabajo y algunos descansos en el camino. Hacer contactos, aprender de profesionales talentosos, crear un currículum y llamar la atención de los ejecutivos de la industria de la música que pueden ayudarlo son parte del proceso. Busque oportunidades para sobresalir entre la multitud e intervenir y mostrar sus cosas.
Si está buscando tener éxito, aquí hay cinco elementos esenciales sugeridos para hacer una carrera musical:
- Perfecciona tu talento. Colóquese como la persona a la que acudir para su habilidad particular.
- Conéctate con tantas personas como puedas porque las relaciones impulsan las carreras musicales más que cualquier otra cosa, incluso el talento. Su progreso dependerá de la calidad y cantidad de sus relaciones. Desarrolla proyectos creativos con otros músicos.
- Aproveche el poder de Internet y las tecnologías de escritorio para crear su propio éxito. En lugar de depender de compañías discográficas y agentes, use la tecnología para obtener la apariencia, el alcance y la eficiencia de las compañías más grandes.
- Reconozca que cada negocio se está convirtiendo en un negocio musical, por lo que las oportunidades musicales se están multiplicando. Para los productores de música, esto puede significar considerar una carrera como productor de películas, programas de televisión, videos musicales, publicidad o videojuegos, o reconocer patrocinadores comerciales para empresas creativas.
- Sé versátil y dispuesto a usar varios sombreros hasta que te hayas establecido en una carrera musical.
[fuente:Berklee College of Music]
Veamos a continuación lo que se necesita para encontrar clientes como productor musical independiente.
Ganar clientela como productor musical
Verizon creó un estudio de grabación móvil para Timbaland para que pueda ganar clientes en el camino. ¿Listo para mudarse por su cuenta como productor musical? Entonces probablemente hayas completado los pasos iniciales:obtener la capacitación que necesitas en producción musical, trabajar con profesionales en producción de sonido y entornos de estudio, y hacer los contactos que necesitarás para avanzar en tu carrera musical.
Pero aunque salir solo te da mucha más libertad que trabajar para un sello discográfico o un estudio de grabación, también tienes la responsabilidad de estar a cargo. Eso significa que necesita:
Probablemente dos de las preguntas más difíciles de responder son:"¿Cuánto debo cobrar?" y "¿Dónde encuentro clientes?" Las respuestas cortas son "No hay mucho para empezar" y "A través de tus contactos".
Los productores que recién comienzan probablemente necesitarán mantener sus tarifas bajas para atraer clientes. A medida que construyes una reputación y te vuelves más conocido entre los músicos, puedes cobrar más. Busque trabajar con una variedad de músicos en diferentes géneros para desarrollar su experiencia y brindarle muestras del trabajo de producción para mostrar a futuros clientes.
La producción musical es en gran medida un negocio de boca en boca, por lo que es probable que encuentre clientes a través de las personas que conoce:referencias de bandas que lo han utilizado como productor, a través de estudios donde ha trabajado, a través de respaldo. músicos que ha utilizado, y así sucesivamente. Cuantas más relaciones construyas en tu carrera, más enlaces a clientes potenciales tendrás.
Tenga en cuenta que aunque tenga su propia tienda, no está solo. Las asociaciones de la industria pueden ayudarlo a construir relaciones y también ofrecen asistencia, como ayuda con problemas legales, contratos de muestra, tableros de mensajes donde puede hablar con sus colegas, expertos que pueden responder preguntas sobre el negocio de la música y lugares donde puede publicar detalles sobre su negocio. Algunas de las organizaciones a las que puede unirse o ponerse en contacto son:
El marketing es una parte importante del éxito como productor musical. A continuación, veamos algunas formas en las que puede comercializar su negocio.
Produciendo música en el caminoUn productor musical puede trabajar desde un espacio pequeño, o incluso móvil. Considere a Timbaland, el primer productor musical residente de Verizon Wireless. Verizon equipó un autobús con equipo de grabación para transformarlo en un estudio de grabación itinerante. Timbaland está recorriendo el país en autobús, produciendo sencillos de artistas como Keri Hilson y Madonna para venderlos a través de la tienda de música en línea de Verizon. [fuente:Noticias CNET]
Promocionarte como productor musical
Con un estudio de grabación en su casa, la estrella de rock Slash se promociona a sí mismo estableciendo contactos con otros artistas discográficos. Promocionarte a ti mismo es una parte esencial para convertirte en un productor musical exitoso. Dado que ser un productor musical se basa en las relaciones, el marketing crea una forma de mantener su nombre presente.
Estos son algunos métodos de marketing que pueden ayudar a su negocio de producción musical:
Finalmente, recuerde que mantener el profesionalismo es crucial para su reputación y negocio futuro. Si las bandas y los ejecutivos de los estudios saben que usted es el tipo de persona que trabaja bien con la gente, brinda un producto de calidad y mantiene el trabajo dentro del plazo y el presupuesto, es probable que obtenga más trabajo. Una reputación de trabajo tardío y descuidado o una actitud poco profesional hacia los músicos puede arruinar su carrera.
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