Las guitarras eléctricas se muestran en la exhibición de guitarras eléctricas 'Born to Rock'. Ver más fotos de guitarras. Desde el punto de vista de la cultura popular, la guitarra eléctrica es uno de los inventos más importantes del siglo XX. Más que cualquier otro instrumento, define el tono y el carácter de la música rock and roll. Pero cuando la guitarra eléctrica apareció por primera vez en la década de 1930, pocas personas vieron su potencial. El instrumento tardó bastante en encontrar su lugar en la música estadounidense.
A pesar del comienzo lento, la guitarra eléctrica encontró su lugar. Ha inspirado y definido tipos de música completamente nuevos. La guitarra eléctrica sigue siendo el instrumento más destacado de la música rock y el instrumento más famoso que jamás haya salido de los Estados Unidos.
En este artículo, aprenderá exactamente cómo funciona la guitarra en sí, y también discutiremos el sistema que la guitarra y el amplificador crean juntos. Trabajando en combinación, la guitarra y el amplificador pueden producir una increíble variedad de sonidos.
Si alguna vez ha comparado una guitarra eléctrica con una guitarra acústica, sabe que tienen varias cosas importantes en común. Tanto las guitarras acústicas como las eléctricas tienen seis cuerdas , ambos afinan esas cuerdas con clavijas y ambos tienen trastes en un largo cuello . Abajo, en el extremo del cuerpo, es donde se encuentran las principales diferencias.
Algunas guitarras eléctricas tienen un cuerpo hueco o semihueco con la cavidad resonante que se encuentra en una guitarra acústica, pero las guitarras eléctricas más populares tienen cuerpos sólidos. . El sonido es producido por pastillas magnéticas y controlado por varios mandos . Si tocas una cuerda en una guitarra eléctrica que no está enchufada, el sonido es apenas audible. Sin una caja de resonancia y un cuerpo hueco, no hay nada que amplifique las vibraciones de la cuerda.
En la siguiente sección, veremos cómo las pastillas magnéticas de una guitarra eléctrica detectan la vibración y la convierten en sonido.
Contenido- Pastillas de guitarra eléctrica
- Amplificadores y distorsión
- Historia de la guitarra eléctrica
Pastillas de guitarra eléctrica
Una cuerda vibrante atraviesa el campo de una barra magnética en la pastilla, produciendo una señal en la bobina de captación. Para producir sonido, una guitarra eléctrica detecta las vibraciones de las cuerdas electrónicamente y dirige una señal electrónica a un amplificador y altavoz. La detección se produce en un captador magnético montado debajo de las cuerdas en el cuerpo de la guitarra. Una pastilla magnética simple se ve así:
Esta pastilla consta de una barra magnética envuelto con hasta 7000 vueltas de alambre fino . Si ha leído Cómo funcionan los electroimanes, entonces sabe que las bobinas y los imanes pueden convertir la energía eléctrica en movimiento. De la misma manera, pueden convertir el movimiento en energía eléctrica. En el caso de una guitarra eléctrica, las cuerdas de acero vibrantes producen una vibración correspondiente en el campo magnético del imán y, por lo tanto, una corriente vibrante en la bobina.
Hay muchos tipos diferentes de pastillas. Por ejemplo, algunas pastillas extienden una sola barra magnética debajo de las seis cuerdas. Otros tienen una pieza polar separada para cada cuerda, como esta:
Algunas pastillas usan tornillos para piezas polares para que se pueda ajustar la altura de cada pieza polar. Cuanto más cerca esté la pieza polar de la cuerda, más fuerte será la señal.
La bobina de la pastilla envía sus señales a través de un circuito muy simple en la mayoría de las guitarras. El circuito se parece a esto:
La resistencia variable superior ajusta el tono . La resistencia (normalmente 500 kiloohmios como máximo) y el condensador (0,02 microfaradios) forman un filtro de paso bajo simple. El filtro elimina las frecuencias más altas. Al ajustar la resistencia, controla las frecuencias que se cortan. La segunda resistencia (normalmente de 500 kiloohmios como máximo) controla la amplitud (volumen) de la señal que llega al jack. Desde el conector, la señal llega a un amplificador, que activa un altavoz.
El cuerpo de esta guitarra eléctrica Gibson Gary Moore Signature tiene múltiples pastillas. Muchas guitarras eléctricas tienen dos o tres pastillas diferentes ubicadas en diferentes puntos del cuerpo. Cada pastilla tendrá un sonido distintivo y se pueden emparejar varias pastillas, ya sea dentro o fuera de fase, para producir variaciones adicionales.
A continuación, veremos el papel del amplificador.
Amplificadores y distorsión
El amplificador Gibson GA-15 La mayoría de las guitarras eléctricas son completamente pasivas . Es decir, no consumen energía y no es necesario enchufarlos a una fuente de alimentación. (Algunos tienen componentes electrónicos "activos" alimentados por una batería integrada). La vibración de las cuerdas produce una señal en la bobina captadora. Esa señal desnuda y sin amplificar es lo que sale de la guitarra y entra en el amplificador.
El amplificador Gibson GA-30RVS 
El amplificador Gibson GA-30RVH 
El amplificador Gibson GA-30RVH El trabajo del amplificador es tomar la señal de la guitarra y hacerla audible realzándola lo suficiente como para impulsar un altavoz. Lo fascinante de un amplificador de guitarra eléctrica es que el amplificador es en realidad una parte del instrumento.
El papel de un amplificador de guitarra eléctrica es completamente diferente del amplificador en un sistema estéreo. Un amplificador estéreo está diseñado para ser transparente:su trabajo es reproducir y amplificar el sonido con la menor distorsión como sea posible. Con un amplificador de guitarra eléctrica, los músicos a menudo buscan distorsión además de la opción de un sonido "limpio". La distorsión se produce cuando la señal en el circuito de un amplificador es demasiado potente para ese circuito. La distorsión es en realidad una parte del sonido deseado y muchos amplificadores están diseñados para que los guitarristas puedan controlar el nivel de distorsión.
Los músicos también pueden aprovechar los bucles de retroalimentación entre el amplificador y la guitarra. Si el sonido que sale del amplificador y el altavoz es lo suficientemente alto, puede hacer que las cuerdas de la guitarra vibren. El músico puede tocar una nota con la guitarra y el amplificador hará que esa cuerda siga vibrando indefinidamente. Ambos conceptos (distorsión de amplificador y retroalimentación) son exclusivos de la guitarra eléctrica.
Puede escuchar los efectos de la distorsión en estos tres ejemplos:
Un amplificador típico tiene al menos tres partes:
Algunos amplificadores también incluyen efectos y circuitos de reverberación entre el preamplificador y el amplificador de potencia.
El trabajo del preamplificador es aumentar la señal de la guitarra lo suficiente para que realmente pueda impulsar el amplificador de potencia escenario. Debido a que una guitarra eléctrica es pasiva, su señal no tiene suficiente potencia para impulsar el amplificador de potencia directamente.
Una de las cosas interesantes de muchos amplificadores de guitarra eléctrica es el uso de tubos de vacío . Los tubos de vacío tienen patrones de distorsión y características que muchos músicos conocen y aprecian. Estos músicos buscan amplificadores de válvulas con válvulas específicas y circuitos amplificadores específicos (por ejemplo, Clase A contra Clase AB amplificadores) para obtener el sonido exacto que buscan.
En la siguiente sección, repasaremos la historia de la guitarra eléctrica.
Historia de la guitarra eléctrica
Pete Townshend y la guitarra Pete Townshend Signature SG de Gibson Los ingenieros comenzaron a experimentar con instrumentos eléctricos, como cajas de música y pianolas, en el siglo XIX. Pero los primeros intentos de un instrumento amplificado no llegaron hasta el desarrollo de la amplificación eléctrica por parte de la industria de la radio en la década de 1920.
Uno de los primeros innovadores fue Lloyd Loar , ingeniero de Gibson Guitar Company. En 1924, Loar desarrolló una pickup eléctrica para la viola y el contrabajo. En el diseño de la pastilla de Loar, las cuerdas transmitían vibraciones a través del puente al imán y la bobina, que registraban esas vibraciones y pasaban la señal eléctrica a un amplificador. La primera guitarra eléctrica anunciada comercialmente, fabricada por la compañía Stromberg-Voisinet en 1928, utilizaba una pastilla similar, con vibraciones captadas desde la caja de resonancia. .
El objetivo de estos primeros innovadores era amplificar el sonido natural de la guitarra, pero la señal era demasiado débil. Solo cuando los ingenieros utilizaron un sistema de captación más directo, en el que el electroimán registraba la vibración de las cuerdas, la guitarra eléctrica moderna se hizo realidad. El primer modelo comercialmente exitoso, el llamado "Frying Pan", fue desarrollado y comercializado por George Beauchamp y Adolfo Rickenbacker en 1932. (Consulte este sitio para obtener más información).
Diagrama de la patente de la pastilla original de Gibson, 1937 El "Frying Pan" de Rickenbacker era un modelo eléctrico hawaiano, se tocaba plano en el regazo y se hizo popular de inmediato entre los guitarristas de estilo hawaiano. Sin embargo, la guitarra eléctrica estándar o de estilo "español" sonaba tan diferente de una guitarra acústica que tardó en ser aceptada. El primer artista en desarrollar un estilo de interpretación exclusivo de la guitarra eléctrica fue Charlie Christian (en 1939). Al mismo tiempo, algunas personas comenzaron a experimentar con un nuevo tipo de guitarra eléctrica, usando la misma pastilla que los diseños anteriores pero montando la pastilla en un bloque sólido de madera. Les Paul , que ya era un conocido guitarrista acústico, construyó una guitarra de este tipo sobre una pieza de pino de cuatro por cuatro y la apodó "The Log". Guardabarros Leo , un antiguo reparador de radios, presentó una guitarra eléctrica de cuerpo sólido producida en masa en 1950, y Gibson presentó un modelo respaldado por el propio Les Paul en 1952. Las guitarras de cuerpo sólido no tenían los problemas de retroalimentación que caracterizaban a las guitarras eléctricas de cuerpo hueco. guitarras, y tenían mayor sustain.
En las décadas de 1950 y 1960, las estrellas de rock se hicieron con los diseños de Gibson y Paul, así como con la famosa Stratocaster de Fender. , un lugar permanente en la cultura americana. Desde entonces, cada generación ha encontrado una nueva forma sorprendente de hacer cantar el instrumento. Por todas las cuentas, su potencial es ilimitado.
Para obtener más información sobre guitarras eléctricas y temas relacionados, consulte los enlaces en la página siguiente.
Publicado originalmente:1 de julio de 2002