Monjes franciscanos rezan durante la misa solemne de Pascua en la Iglesia del Santo Sepulcro en la Ciudad Vieja de Jerusalén, 2006. El "Dies Irae" es un réquiem del siglo XIII compuesto por un monje franciscano que se ha utilizado en bandas sonoras de películas durante décadas. Lo has escuchado durante "Star Wars". "El Resplandor". Incluso "Solo en casa".
Durante décadas, hábiles compositores han entretejido elementos de un canto fúnebre medieval particular en las bandas sonoras de las películas para transmitir una sensación de pavor, aprensión y fatalidad general donde el guión lo requiere. En el último episodio del podcast The Soundtrack Show, titulado Doom and Gloom:Music tiene una palabra para "muerte", el presentador David W. Collins analiza la importancia de esta composición en particular y por qué es tan popular.
Conocido ampliamente como "El día de la ira", el título original en latín es "Dies Irae ", que también se puede traducir a conceptos tan soleados como el Día del Juicio Final, el fin del mundo y la muerte en general. La pieza presenta un simple puñado de notas y fue originalmente compuesta en el siglo XIII por un monje franciscano llamado Tomás de Celano. No sabía que algún día su pieza sería reverenciada, reutilizada y exhibida en muchas de las películas más importantes de Hollywood.
Apenas lo que consideraríamos una obra musical compleja según los estándares actuales, la pieza también funciona como un canto de réquiem y presenta algunas letras latinas bastante aleccionadoras. (Traducido al inglés, las dos primeras líneas dicen:"Día de la ira, día que disolverá el mundo en brasas ardientes".) Puede escucharlo en esta muestra a continuación.
Mozart y Verdi fueron solo dos de los compositores que escribieron música basada en "Dies Rae". La primera gran exposición cinematográfica del himno fue en "Citizen Kane" de 1941.
"Lo has estado escuchando una y otra vez en grandes películas de franquicias como 'Star Wars', 'El señor de los anillos', películas de Disney y mucho más", dice Collins en el podcast. El mismo Collins tiene una visión única del uso de la música dentro de la industria del cine, habiendo desarrollado su carrera como actor de doblaje, mezclador de sonido y compositor para muchas películas y videojuegos, incluido un número dentro de la franquicia "Star Wars".
El motivo musical, una vez que sabes qué buscar, es omnipresente. "Dies Irae" se ha utilizado en algunas de las películas más aterradoras y escalofriantes que existen. Aparece de manera destacada en las líneas iniciales de "The Shining", y una variación de la canción se incluye en el tema ultra famoso de "Tiburón", muy apropiadamente, podríamos agregar. "De hecho, el tiburón es un presagio de fatalidad. Una máquina de matar", explica Collins.
De vez en cuando, los compositores optan por un enfoque cursi cuando incorporan el canto fúnebre en una banda sonora. Collins recuerda el éxito de taquilla "Home Alone", durante el cual Kevin es obsequiado con la leyenda urbana de Old Man Marley, el rumoreado "South Bend Shovel Slayer". Cuando Kevin ve al Viejo Marley, se aterroriza. Cue al compositor John Williams con un 'Dies Irae' bien ubicado para transmitir el mensaje. Dice Collins:"Él te da el 'Dies Irae' para asustar a Kevin", y agrega:"Este es un uso tan lindo del 'Dies Irae'. Una especie de comedia casi como un guiño a la audiencia. Esta es la imaginación de un niño que se vuelve loca".
Echa un vistazo al podcast para escuchar "Dies Irae" en todo su espeluznante esplendor, obtén más información sobre las películas inesperadas en las que ha aparecido y por qué la melodía se presta tan bien a las películas de terror.