Clint Eastwood pudo haber tenido esta expresión cuando descubrió que la Regla de Eastwood recibió su nombre por su deseo inquebrantable de tener su manera. "Avatar" sin James Cameron. "ET" sin Spielberg. "Ciudadano Kane" sin Orson Welles. ¿Cómo habrían sido algunas de las mejores películas de la historia sin sus legendarios directores? Se podría argumentar que estas películas pueden haber resultado completamente diferentes si hubieran sido dirigidas por otra persona, si es que se hicieron.
El director es la fuerza impulsora creativa detrás de una película. Su trabajo consiste en convertir las palabras de una página en imágenes en una pantalla, contar una historia rica en imágenes y crear películas que evoquen emociones y pensamientos más profundos.
Toda esta magia cinematográfica no comienza cuando el director grita "¡acción!" Comienza meses, incluso años antes, al inicio de la preproducción. Antes de que el director ponga un pie en un set de filmación, dedica una gran cantidad de tiempo y energía al casting, los guiones gráficos, la búsqueda de lugares y la planificación de cada toma para ayudar a dar vida a su visión. Una vez que comienza la producción, el trabajo del director se vuelve aún más intenso, ya que muchos directores trabajan día y noche para filmar y terminar una película.
Pero, ¿qué pasa si un director dedica su tiempo y energía a una película, solo para ser despedido sin contemplaciones antes de que la película llegue a la pantalla? No solo sufriría una pérdida creativa sino también financiera. Peor aún, es probable que otra persona obtenga el crédito por dirigir la película.
Si bien los directores alguna vez tuvieron relativamente poca protección contra este tipo de escenario, la Regla de Eastwood, introducida en la década de 1970, fue diseñada para cambiar eso. ¿Quiere saber cómo ayuda a proteger los intereses de un director en una película? Sigue leyendo para averiguarlo.
¿Abandonar al director? Piénsalo de nuevo.
Es algo irónico que Clint Eastwood ahora esté ganando premios de la misma institución que luchó para limitar su poder. Como muchos en la industria del entretenimiento, los directores están representados por un sindicato:el Directors Guild of America. La DGA mantiene un estricto conjunto de lineamientos destinados a proteger los derechos financieros y creativos de sus miembros. Una de estas pautas, conocida casualmente como la regla de Eastwood, está diseñada para evitar que alguien despida a un director una vez que haya sido contratado y haya comenzado a trabajar en una película.
Específicamente, la Regla de Eastwood estipula que ningún actor, productor u otra persona involucrada en una película puede despedir al director de la película y asumir sus deberes y título. Por ejemplo, un productor que no está de acuerdo con el director sobre la dirección en la que se dirige una película no puede simplemente despedir al director del proyecto y asumir el trabajo. Del mismo modo, una estrella, sin importar cuán conocida sea, no puede hacer que el director de una película sea despedido y reemplazado por otro miembro del equipo [fuente:McGilligan].
La regla de Eastwood entra en vigor una vez que cualquier equipo de filmación contrata a un director que es miembro de DGA y firma el contrato estándar de la organización. Las violaciones de la regla de Eastwood conllevan algunas sanciones bastante significativas, incluidas fuertes multas impuestas a la producción y a ciertos miembros del equipo. En algunos casos, el Gremio de Directores puede incluso revocar la membresía de quienquiera que intervenga para reemplazar a un director enlatado, lo que dificulta o imposibilita que esa persona encuentre trabajo en el negocio cinematográfico convencional.
Esta regla envía un mensaje a los cineastas de que un director pone mucho trabajo en una película, incluidos recursos significativos incluso antes de que comience la filmación. Garantiza que a los directores se les pagará por su trabajo y ayuda a manejar los egos y evitar desacuerdos.
Ahora que sabe cómo funciona la regla de Eastwood, echemos un vistazo a dónde obtuvo su nombre y los eventos que inspiraron su creación.
No te metas con Clint
Debido a la regla de Eastwood, ahora es más difícil para los cineastas y actores despedir a los directores, incluso si hay diferencias". Como habrás adivinado, la regla de Eastwood lleva el nombre del legendario actor y director Clint Eastwood. Pero el uso de su nombre no es un tributo; en todo caso, es una indirecta a Eastwood y su negativa a permitir que nada se interponga en el camino de su visión mientras filma una película.
En 1976, durante el rodaje de "The Outlaw Josey Wales", Eastwood se sintió cada vez más frustrado con el estilo lento y metódico del director Philip Kaufman y su inquebrantable deseo de crear la toma perfecta, sin importar cuánto tiempo tomara. Poco después de que comenzara la filmación, Eastwood usó su poder de estrella para que Kaufman fuera expulsado del proyecto. Después de convencer a los productores de que despidieran a Kaufman, Eastwood se hizo cargo de la silla del director por el resto del proyecto.
El problema era que Kaufman, quien luego dirigió "La invasión de los ladrones de cuerpos" y "La insoportable levedad del ser", no solo había trabajado mucho en la preproducción y filmación, sino que también coescribió la guión de la película. El Sindicato de Directores luchó duro por la reincorporación de Kaufman, pero Eastwood se negó a ceder. Decidido a evitar que otros directores sufrieran un destino similar, el gremio reforzó las sanciones por despedir a un director una vez que había sido contratado, y así nació la regla de Eastwood.
Irónicamente, las acciones de Eastwood regresarían para fastidiarlo. Cuando el escritor y director Richard Tuggle no cumplió con las expectativas de Eastwood durante el trabajo en la película "Tighrope" en 1984, la regla de Eastwood le impidió eliminar a Tuggle del proyecto. Eastwood se hizo cargo de muchas de las funciones de dirección del proyecto, pero Tuggle aún obtuvo el título y se mantuvo involucrado con la película hasta el amargo final [fuente:Denby].