Un equipo de filmación mueve luces en el set de 'War Horse' que se filmó en Chippenham, Inglaterra, en 2010. Ayuda tener músculos en un set de filmación. Vea más en nuestra galería de imágenes de creación de películas. Los secuaces de la industria del cine no solo están relegados a la popular serie "Despicable Me". No, por cada uno de esos amados, aunque en gran parte incoherentes tipos amarillos, probablemente haya mil abejas obreras de la vida real actualmente trabajando como esclavas en cualquier película. Para una industria tan millonaria, el mundo del cine es especialmente mezquino a la hora de compartir el amor, tanto en términos monetarios como de puro aprecio por un trabajo bien hecho. Responsables de los millones de momentos de producción que preceden a un estreno en la alfombra roja, los trabajadores del cine en las trincheras navegan por un proceso que a menudo (a veces exclusivamente) está plagado de muchos detalles mundanos e incluso francamente desagradables. Celebridades serias, guionistas, directores y similares cobran cheques de pago por sus largos días de trabajo, mientras que gran parte del resto del equipo recibe un pago patético (y me refiero a patético) ducados en comparación. Agregue horas increíblemente largas y entornos de trabajo cuestionables y es posible que se pregunte por qué las personas asumen esos roles tan bajos, e incluso suplican por ellos.
La mayoría de los entusiastas del cine esperan pagar las cuotas proverbiales por un tiempo antes de avanzar y ascender a conciertos más cómodos. Otros simplemente aman las películas y obtienen un subidón natural al ser parte de la experiencia de Hollywood en formas que la mayoría de nosotros solo podemos imaginar. Ya sea que esté considerando dejar su huella en Tinseltown, o simplemente quiera vivir indirectamente a través de aquellos que ya lo hacen, consulte nuestra lista de actuaciones en la industria cinematográfica, a menudo ingratas.
Contenido- Extra
- Suplente
- Asistente de producción
- Artista Roto
- Supervisor de secuencias de comandos
- Editor asistente
- Primer asistente de dirección
- Especialista
- Operador de pluma
- Pasante
10:Extra
Extras corren por la calle durante el rodaje de una escena de 'Transformers:La era de la extinción' en el financiero de Hong Kong Distrito Centro en 2013. Matthew McConaughey. Sin camisa. repartiendo martinis. Eso es lo que se necesita para que haga un extra en otra película. Esta chica tuvo suficientes turnos largos, a menudo incómodos, pagados con el salario mínimo en mi adolescencia y mis 20 años, muchas gracias. Por supuesto, los momentos en los que las cámaras están grabando y las celebridades pavoneándose son geniales, aunque pocos y esporádicos. La experiencia adicional promedio simplemente consiste en pasar mucho tiempo jugando con los dedos y sentados, ya que el tiempo de producción se consume en gran medida en los cambios de decorados y equipos.
No todos comparten mi sentimiento, natch. He conocido a docenas de extras de carrera en el set que trabajan a tiempo completo en la floreciente industria del cine y la televisión en Atlanta, donde vivo. Muchos son aspirantes a actores, pero muchos simplemente disfrutan de la experiencia y el ambiente, incluida mi buena amiga Christina, que actúa como extra en películas de gran presupuesto según lo permite su agenda. "Para una secuela importante, caminé afuera en la nieve durante 14 horas con un disfraz completo y totalmente incómodo", comparte Christina. "Fue una sesión nocturna y muchos de nosotros terminamos durmiendo un poco en el piso de una farmacia de CVS".
El pago por toda esta diversión puede variar desde $50 por día para extras no sindicalizados hasta más de $100 para extras sindicales; se agrega más dinero cuando su día dura más de ocho horas [fuente:TVTix.com].
9:Suplente
Tobey Maguire y su suplente Chad Cleven (derecha) recorren las calles de Nueva York durante el rodaje de 'Spider-Man 3' en 2006. Servir como suplente es experimentar el paso más pequeño desde un estado adicional, a veces con un aumento salarial igualmente pequeño. Para ser seleccionado, uno debe cumplir con los requisitos básicos de apariencia (altura, peso, color de cabello y tono de piel) del actor destacado en cuestión. En otras palabras, si tiene la suerte de imitar la apariencia escultural de Angelina Jolie, no se moleste en postularse para reemplazar a Kristin Chenoweth, de cabello rubio y 1,5 metros (4 pies y 11 pulgadas).
Una vez elegido, un suplente simplemente se queda de pie mientras los equipos de iluminación y cámara sincronizan el equipo para adaptarse a las especificaciones del actor. El trabajo puede ser muy tedioso y lento, y la mayoría de los suplentes trabajan las mismas horas que el elenco y el equipo completo [fuente:Backstage]. Por el contrario, los extras suelen publicarse una vez que se completan sus escenas. Por el lado positivo, las agencias de casting suelen reutilizar los mismos suplentes una y otra vez, lo que genera un trabajo y salarios más estables, que pueden ser difíciles de conseguir en el voluble mundo del cine.
Para prosperar verdaderamente como suplente, es vital mantener un sentido de profesionalismo y una ética de trabajo sólida. En otras palabras, llegue a tiempo, si no temprano, y nunca tome una selfie con su celebridad "otra mitad" a menos que él o ella lo inicie. Los escenarios de filmación funcionan con un cronograma ajustado y orientado a los detalles y tienen una tolerancia sorprendentemente baja para las travesuras en el set.
8:Asistente de producción
Dos asistentes de producción quitan la nieve de la alfombra roja durante la llegada de los jueces de Londres para 'Britain's Got Talent' en 2013 . Ampliamente considerado como una de las carreras más ingratas de la industria cinematográfica, los puestos de asistente de producción (PA) se consideran, sin embargo, como un trampolín importante para muchos aspirantes a abejas obreras de la industria cinematográfica. Esta posición proverbial de "un pie en la puerta" presenta responsabilidades que a menudo tienen poco o nada que ver con la filmación en sí, pero que, sin embargo, son importantes. Por ejemplo, ir a buscar café, manejar las tarjetas de tiempo, coordinar las páginas del guión e incluso programar la cita para la vasectomía del jefe, como tuvo que hacer un desventurado PA.
"Es un error descartar estas tareas porque también son mini-pruebas", dice Mike, un experto en la industria del cine que ha trabajado en muchas películas importantes a lo largo de su carrera. "Si, como PA, se le asigna una tarea de baja categoría y esa tarea se arruina, ¿cómo se le puede confiar algo más importante?"
El puesto de PA es el ejemplo perfecto de la disparidad salarial en la industria cinematográfica. Por sus problemas (de los cuales hay muchos), el asistente de producción promedio en Los Ángeles gana $ 27,000 por año [fuente:De hecho]. Aun así, trabaje lo suficiente y establecerá conexiones que lo impulsarán desde las profundidades del infierno de Pensilvania a un puesto con una remuneración más razonable.
7:Artista rotatorio
El artista de efectos especiales de 'El señor de los anillos', Richard Taylor, firma autógrafos para los fanáticos en Comic Con en 2003. Puede Apuesto a que el rotoscopio de esa película fue hecho por otra persona. Los efectos visuales de hoy en día son increíblemente realistas, probablemente porque requieren una cantidad de trabajo igualmente increíble por parte de un montón de gente. Antes de que dichos artistas se diviertan realmente creando aterradores seres prehistóricos o sobrenaturales, muchos empleados de efectos visuales comienzan como artistas de roto. A veces denominado en broma como un trazador glorificado, el artista roto utiliza tecnología informática para extraer meticulosamente componentes específicos de muchos cuadros de animación o películas de acción en vivo [fuente:Tech-Faq.com].
Por ejemplo, imaginemos una película que podría requerir que Russell Brand se coloque en Plutón (el antiguo planeta, no el perro). Brand filma su escena y luego el artista del roto recibe la tarea en gran medida desagradable de rastrear la semejanza del actor, hasta cada mechón de cabello errante (de los cuales Brand tiene muchos). En el siguiente cuadro, Brand se mueve muy levemente y el artista repite la tarea con minucioso detalle... una y otra vez hasta que termina la escena. Este glorificado cortar y pegar probablemente no sea tan malo para uno o dos fotogramas, pero uno puede imaginar el increíble tedio de completar esta tarea cien veces.
Una vez que se completa y el artista del roto se dirige a una hora feliz muy merecida, alguien más alto en la cadena alimenticia visual puede colocar a Brand en Plutón, donde sin duda sorprenderá a los plutopianos con su característico ingenio británico.
6:Supervisor de guión
Armados con carpetas que contenían el guión completo de la 79.ª Entrega Anual de los Premios de la Academia (2007), los supervisores de guión Jenny Stanley (izquierda ) y Shannon Smith posan para una foto. Conocido cariñosamente como "scripty", esta posición requiere darse cuenta y manejar los detalles minuciosos y aparentemente intrascendentes del set que en realidad son un gran problema. Por ejemplo, un vaso de agua que pasa de estar medio vacío a estar totalmente lleno en medio de una escena a través de múltiples tomas se considera un gran error, que seguramente será destrozado en los blogs de películas.
Famosos ejemplos de calamidades de continuidad se encuentran fácilmente en imágenes como "La redención de Shawshank", donde las balas van de esparcidas sobre una mesa a colocarse ordenadamente y dispersarse nuevamente, y "El padrino", donde el parabrisas de un automóvil se dispersa en un momento y milagrosamente no se daña. el siguiente [fuente:Errores de película].
El supervisor de guión debe tomar abundantes notas sobre las escenas, registrar los números y la duración de las tomas, así como si el actor tenía la chaqueta abotonada o no en el plano. La mayoría complementará sus notas con algunas fotos digitales.
"Nadie les agradece todo su trabajo, pero se enteran de cada uno de los errores que cometen, ya sea una toma mal etiquetada o una cámara B que está en el rollo B134 y no en B135", explica Mike.
5:Editor asistente
Los asistentes de edición organizan las tomas y, si tienen suerte, pueden llegar a cortar alguna pelicula Aunque por lo general no están físicamente en el set, los editores asistentes generalmente dedican tantas o más horas que el elenco y el equipo. Una vez que se filman las escenas, deben digitalizarse, organizarse y coordinarse al máximo, a menudo antes de que llegue el jefe de redacción. También se mantienen registros detallados para administrar varios detalles pequeños de la película, como la sincronización de la escena y la información de efectos visuales y de sonido. A algunos editores asistentes se les otorgará una licencia creativa para armar versiones preliminares y otros trabajos creativos, pero esto realmente depende de su nivel de experiencia y de qué tan microadministrador sea el editor principal [fuente:Get in Media].
El verdadero desafío de la edición es tomar los miles de fotogramas y convertir la visión del director de la película en realidad. Mike, un editor asistente, lo compara con la construcción de una casa de diseño, durante la cual la madera, el piso y otros materiales metafóricos se arrojan en el regazo de la editorial y se les dice que terminen. "Construimos todo desde cero, y tiene que hacerse un par de semanas después de terminar de filmar", dice, "es mucho trabajo de principio a fin, con horas increíblemente largas que se extienden hasta bien entrada la noche y la mayoría fines de semana". Es un pedido elevado y exigente, pero los editores asistentes parecen disfrutar el desafío, especialmente si los lleva a convertirse en editores.
4:Primer Asistente de Dirección
El director de cine David Bradley, disfrazado de Brutus, revisa el ángulo de la cámara para ver una toma de Grosvenor Glenn, interpretando a Cassius , mientras el asistente de dirección Thomas A. Blair revisa el guión durante el rodaje de la película de 1950 'Julius Caesar'. El período de preproducción es muy importante para la creación de una película, y la capacidad del primer asistente de dirección (1.° AD) para planificar, planificar y planificar un poco más es fundamental para el éxito a largo plazo. Obviamente, ciertos factores incontrolables arruinarán las cosas de vez en cuando, como una tormenta de lluvia imprevista durante un rodaje al aire libre o la muerte de un actor durante el rodaje, como Philip Seymour Hoffman. Sin embargo, la capacidad del 1.er DA para organizar y modificar el cronograma de la manera más eficiente posible puede hacer o deshacer las fechas límite, ahorrando dinero, tiempo y cordura en general.
Además de mantener el cronograma en curso, el 1.er AD también debe crear y mantener una base de datos de quién trabajó cuándo (para fines de pago), revisar el guión para identificar las necesidades de accesorios o efectos especiales, y luego asegurarse de que lleguen a buen término.
Una vez que comienza la producción, el 1.er AD tiene la poco envidiable tarea de mantener al equipo al tanto de los puntos de producción del día y al día, en cuanto al tiempo. También debe asegurarse de que se sigan las reglas del sindicato y los acuerdos de ubicación. El bloqueo (donde el actor se para como lo haría en la escena y la gente de iluminación y sonido determina dónde deben estar), el ensayo y la comunicación en el set también son responsabilidades laborales de importancia crítica [fuente:How To Film School]. Aunque este es un puesto de alta visibilidad con muchas oportunidades de crecimiento y avance, también es un puesto de alto estrés con oportunidades para úlceras y ansiedad.
3:Especialista
El doble de acción de Hollywood, Rock Taylor, conduce a través de una enorme hoja de vidrio en el 02 Arena de Londres. Los efectos visuales han reducido la cantidad de eventos cinematográficos verdaderamente peligrosos para la vida que requieren puesta en escena, pero los dobles (y mujeres) siguen siendo la gente a la que recurrir para las travesuras en escena que la mayoría de los actores prefieren no intentar. Claro, algunas estrellas hacen sus propias acrobacias, como el rompecorazones de "22 Jump Street", Channing Tatum, pero la mayoría está dispuesta a evitar el peligro por completo en favor de un doble de riesgo bien calificado. ¿Y quién puede culparlos? Aunque la mayoría de las lesiones relacionadas con las acrobacias son relativamente menores, los accidentes importantes ocurren, como lo demuestra la lesión cerebral grave y continua que sufrió un doble australiano durante la filmación de "The Hangover:Part II" y un incidente con bayoneta en el set de Brad "Furia" de Pitt [fuente:News.com.au].
En comparación con muchos de los trabajos de la industria cinematográfica que hemos presentado, este es uno que puede estar bien pagado. De hecho, dependiendo de la reputación profesional y el nivel de dificultad de las acrobacias que se realicen, el doble de riesgo puede cobrar un salario anual de seis cifras, aunque de manera inconsistente, ya que el trabajo de dobles es esporádico, en el mejor de los casos.
2:Operador de brazo
Un operador de boom graba el sonido de la multitud cuando el candidato presidencial republicano Mitt Romney saluda a sus seguidores en Pensilvania en 2012. Los hombros fuertes son un imprescindible para este trabajo. ¿Alguna vez vio una película y vio accidentalmente un micrófono grande en la esquina del marco? Ese es el micrófono boom, el que graba el sonido de la escena. Los operadores de boom (a veces también terminan en la toma) son los que sostienen los micrófonos en ángulos incómodos durante mucho tiempo. También colocarán micrófonos más pequeños para lograr un sonido ideal. Si el diálogo es claro, eso evita que los actores regresen para volver a grabarse [fuente:Media Match].
Este es un trabajo que requiere hombros y bíceps fuertes, y una buena memoria, ya que debe conocer el diálogo y la acción que se avecinan para poder anticipar dónde colocar el boom. Los operadores a menudo van al lugar, pasan períodos significativos fuera de casa y, por supuesto, las horas son largas. Pero los grandes trabajadores ascenderán en la escalera del equipo de sonido con el tiempo, probablemente más rápido si su equipo no hace una aparición sorpresa en el fondo, como ha ocurrido en grandes películas como "Reservoir Dogs" y "Mallrats". Ups.
1:Pasante
No se sabe dónde está el interno en esta toma. Él/ella puede estar preparando el almuerzo o vigilando un equipo lejos de la acción. Para sorpresa de nadie que haya trabajado alguna vez como pasante en alguna industria, esta posición es probablemente la menos placentera y gratificante de todos los trabajos cinematográficos. Por lo general, no remunerados o remunerados con un salario muy inferior al mínimo, los pasantes son el fondo del barril de la industria cinematográfica y, por lo general, son tratados como tales. "Por lo general, están fuera de la vista de todos y de todo lo que sucede", dice Mike. "Se les dan las tareas que absolutamente nadie más quiere hacer". Esto incluye cosas como proteger el equipo de filmación para asegurarse de que no lo roben o ir a buscar el almuerzo del director.
Por muy ingrata que sea una pasantía cinematográfica, todo el mundo tiene que empezar por algún lado, ¿verdad? Leyendas del cine como Steven Spielberg comenzaron en el más joven de los roles de la industria del entretenimiento y es seguro decir que están sentados bastante en este momento [fuente:Huffington Post]. Así que sonríe, trabaja duro y esfuérzate por reemplazar a ese PA que finalmente fue ascendido. En una industria tan enorme y llena de acción como esta, las oportunidades son ilimitadas, aunque difíciles al principio.
Nota del autor:10 trabajos más ingratos en el cine
Mi agradecimiento a Mike y Christina por sus ideas. Pidieron que no se usaran sus nombres reales, ya que quieren seguir trabajando en la industria cinematográfica. Apuesto a que muchas personas que van a trabajar en películas esperan que todo sea ostentación y glamour, y es comprensible que se sorprendan cuando la realidad se presente. supera un trabajo de escritorio estándar cualquier día. Ningún vendedor de seguros tuvo su nombre en los créditos continuos, ¿verdad? ¡Hurra por Hollywood!