Galería de imágenes de creación de películas Los editores de sonido generan suspense y emoción en las películas. Ver más imágenes de creación de películas. En el cine, la imagen acapara el glamour. Los críticos elogian actuaciones impactantes, cinematografía espectacular y efectos visuales deslumbrantes al hablar de candidatas al Oscar. Pero, ¿qué pasaría si silenciaras el audio en la sala de proyección?
Para el espectador medio, el sonido queda en segundo plano, pero es esencial en la producción cinematográfica. Establece el ambiente, crea tensión y añade realismo. En animaciones, diferencia una caricatura simple de una experiencia inmersiva. ¿Y el diálogo? Sin sonido, los actores talentosos se convierten en mimos sin maquillaje.
El editor de sonido gestiona todo el audio de la película. Su labor, a menudo llamada diseño de sonido, crea un paisaje sonoro desde cero, similar a componer una sinfonía. Selecciona y equilibra cientos de fuentes para lograr desde realismo absoluto hasta fantasía épica.
La edición de sonido es crucial: el público tolera imperfecciones visuales, pero exige audio impecable. Aunque no protagonizan portadas, colaboran estrechamente con el director para reflejar su visión.
¿Cuáles son los aspectos clave de la edición de sonido? ¿Qué herramientas y técnicas usan para detalles sutiles o explosiones impactantes? Continúa leyendo para descubrirlo.
Contenido- El papel del editor de sonido
- Uso de efectos de sonido
- Edición mecánica de sonido
- Edición de sonido con computadoras
El papel del editor de sonido
Los ruidos de fondo interfieren en las líneas de los actores. Aquí, Tom Hanks en el set de Ángeles y demonios. El trabajo del editor de sonido inicia en posproducción, tras rodaje y grabación de diálogos. El director selecciona tomas finales y añade efectos especiales. El editor prepara diálogos, fondos sonoros, efectos y música para la mezcla definitiva.
Primero, edita y limpia diálogos grabados por separado con registradores digitales. Sincroniza el audio con la imagen y elimina ruidos como aviones o ladridos.
Si el ruido impide usar un fragmento o el director cambia una línea, se realiza reemplazo de diálogo automático (ADR): actores regraban en estudio sincronizando con la imagen original [fuente: Filmsound.org].
Tras diálogos, añade efectos de sonido: en grandes producciones, un diseñador especializado gestiona fondos, efectos duros y Foley [fuente: Filmsound.org]. Detallaremos cada tipo a continuación.
Finalmente, colabora con editores musicales para integrar partituras originales o canciones.
¿Qué técnicas emplean para efectos únicos? Sigue leyendo.
Uso de efectos de sonido
El ladrido de un perro se añade en posproducción. Imagina una escena en Central Park: pareja charlando en un banco, patinador pasando, pájaros cantando, hojas susurrando, bocinas lejanas y perros ladrando. Solo el diálogo se grabó in situ; el resto son efectos añadidos para un ambiente realista.
Los efectos de fondo crean atmósfera sutil: en una oficina, timbres, murmullos y aire acondicionado.
Provienen de bibliotecas personales (grabaciones de playas, tormentas) o CD digitales con miles de clips.
Los efectos duros (disparos, golpes) se obtienen de bibliotecas o artistas Foley.
Los artistas Foley recrean sonidos sincronizados en estudios equipados: arrugar bolsas para fuego, golpear pollos para golpes, cinta desenrollada para pasos en hierba, guantes para alas de pájaros, hondas con monedas para balas zumbando.
- Arrugar bolsa de papas fritas: crepitar de fuego
- Golpear pollo con verduras: patadas realistas
- Cinta desenrollada: pasos en hierba
- Guantes de cuero: aleteo de aves
- Honda con centavos: balas silbando
Ahora, retrocedamos a la era pre-digital, con edición manual en cinta.
Edición mecánica de sonido
Antes de computadoras, editores usaban cintas de carrete a carrete. Pre-1990, todo era cinta magnética: cortar, eliminar y pegar físicamente.
Usaban grabadoras de carrete a carrete, navajas, bloques de edición y cinta adhesiva.
Proceso básico:
- Localiza punto de entrada mediante depuración (movimiento lento).
- Marca con lápiz graso sobre cabezal.
- Marca punto de salida.
- Coloca en bloque de edición (ranuras 45º/90º).
- Corta con navaja.
- Une con cinta sin gaps.
- Prueba y ajusta.
La cinta permitió sobregrabación multipista: editar pistas individuales (diálogo, efectos, música) y combinarlas. Evolucionó de 2 a cientos de pistas.
En la era digital, estas técnicas persisten con ventajas modernas.
Edición de sonido con computadoras
Hoy, estaciones de trabajo de audio digital (DAW) dominan. Las DAW (estaciones de trabajo de audio digital) revolucionaron la edición multipista para cine, estudios y más. Desde software básico hasta Pro Tools con hardware avanzado y plugins.
El proceso es similar, pero con pistas ilimitadas, edición gráfica de ondas sonoras: visualiza y elimina ruidos con clics. Limpieza automática de clics y zumbidos.
Distorsiona formas de onda para nuevos sonidos (rugido de león a monstruo marino). Controla sonido envolvente gráficamente y sincroniza con video para Foley o música. Exporta en Dolby 5.1.
Para más sobre sonido y cine, consulta los enlaces.
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