Para las mentes creativas de Pixar, diseñar y animar los juguetes de "Toy Story" y las simpáticas bestias de "Monsters Inc." fue un juego de niños en comparación con lo que enfrentaron al llevar "Los Increíbles" a la pantalla. Este último esfuerzo, una comedia de acción sobre una familia de superhéroes exiliados a los suburbios, resultó casi imposible.
"El mayor desafío es que estábamos tratando con personajes humanos", dice el director técnico supervisor Rick Sayre. "Simulación de cabello, esculpido de cabello, simulación de ropa y diseño de ropa:hay tantos componentes que intervienen para lograrlo. Teníamos al humano Al en "Toy Story 2" y al pequeño Boo en "Monsters Inc." tenían cabello y ropa, pero ella no estaba en todas las tomas y era solo un personaje. Aquí, tuvimos que inventar esencialmente desde cero la forma en que animamos a los personajes y los manipulamos".
El rigging, explica Sayre, veterano de Pixar con 17 años, "es la forma en que configuras al personaje, algo así como una marioneta o una actuación, para que los animadores puedan manipularlo y, sin embargo, se mueva de una manera convincente. Los humanos son realmente complicados. Tú tienen huesos que flotan y el hombro no es ni siquiera una sola articulación. Para hacer humanos de manera convincente, necesitas simular esencialmente la forma en que la piel se mueve sobre la grasa y el músculo y es impulsada por los huesos y se desliza contra los huesos. Esa verosimilitud es lo que te dice que es humano y no una marioneta o un juguete. También quieres ser capaz de caricaturizar. Así que, además de eso, agregamos aplastamiento y estiramiento para cada hueso, curvas y arcos donde puedes cambiar lo que hace la carne".
Contenido- Personajes desafiantes
- Secuencias extenuantes
- Historia y casting
Personajes desafiantes
De izquierda a derecha, Dash, Violet, Mr. Incredible y ElastigirlLa capacidad de aplastar y estirar personajes fue especialmente necesaria para el personaje de la madre, Helen/Elastigirl, que literalmente se estira en todas direcciones. Aparte de una secuencia en la que su cabeza estaba pegada a un barco, "todo lo que hace su personaje es realmente capaz de hacerlo", dice Sayre. "Comienza con un comportamiento motivado físicamente:rompes todos los huesos, le das algunos huesos más, estiras la cosa. Pero fue espeluznante".
Hablando de eso, el cabello de los personajes fue otro desafío por completo, particularmente la melena negra azabache de la adolescente Violet. El trabajo del departamento de simulación era hacerlo bien. "Para no confundir simulación y animación, el cabello fue simulado, lo que significa que la computadora está averiguando dónde va el cabello. Un animador en realidad no está haciendo eso", explica Sayre. "Cada cabello en tu cabeza influye en todos los demás cabellos. Este cabello se frota contra ese cabello que se frota contra ese cabello. Fue un hueso duro de roer".
Violet, una adolescente insegura que se esconde detrás de su cabello, "era imposible hasta que la producción le revolvía el estómago y era aterradoramente avanzada", recuerda Sayre, quien comenzó a trabajar en el problema antes de "Monsters Inc". incluso estaba en producción. “Violet no estuvo trabajando hasta finales del año pasado, pero nunca sugerí que lo elimináramos. No fue como si dijéramos, 'Subamos el listón y hagamos un personaje con cabello largo'. Todo lo que hicimos provino de la historia". Sin embargo, algunas veces fue necesario hacer trampa, admite Sayre. "La parte de Violet se mueve de un lado a otro dependiendo de dónde esté la cámara. A veces tienes que leer los ojos".
Sr. Increíble y FrozonoLos rostros de los personajes plantearon otro problema:¿cómo hacer que parezcan vivos pero no literalmente realistas? "Estos son superhéroes", recuerda Sayre. "No tienen poros ni manchas". Y dado que no se basan en personas reales, "no teníamos una fotografía de una cara a la que recurrir". Agrega que era importante simular la luz correctamente y obtener los ojos correctos.
Secuencias Extenuantes
Los Increíbles en la cenaPara los equipos creativos de Sayre, uno de los desafíos más difíciles fue una escena en la mesa familiar. "Esa escena nos puso de rodillas", se estremece. "Tienes a todos los personajes en la pantalla, todos tienen cabello simulado, tienen ropa simulada, están sentados en sillas, así que están sentados en su ropa, pero todo eso tiene que pasar a un segundo plano porque tienes que creer que simplemente están sentados cenando", explica.
Además de eso, "La comida tiene que verse apetecible. No puede verse como plástico. Pero no quieres gastar el presupuesto en un trozo de brócoli. Quieres ponerlo donde va la audiencia, 'Ese edificio explotó, ¡genial! Nadie va a decir:"Los macarrones se veían increíbles". Lo que parecía una escena completamente inocente al principio terminó siendo un desafío".
Las secuencias al aire libre plantearon otros desafíos. "Teníamos todos los elementos:aire, agua, fuego, los teníamos todos", dice Sayre. "Muchas cosas explotan. Tuvimos dinámicas fluidas, representaciones volumétricas, trucos de composición. Es una mezcla completa de habilidades que los artistas de efectos visuales aplicarán. Poderes como el campo de fuerza de Violet, la súper velocidad de Dash, teníamos que descubrir cómo renderizar eso, y cosas como las nubes por la ventana cuando están en el avión".
Para los supervisores de animación Alan Barillaro y Steve Hunter, era más fácil hacer estallar ese avión que tocar a los personajes, "como cuando Helen le pone el pelo a Violet detrás de la oreja y le toca la cara", señala Hunter, reiterando el problema de la simulación. Usando sistemas IBM de alta capacidad, los animadores trabajaron con una marioneta virtual de cada personaje. "Es como si construyeras un set de stop motion en la computadora", compara Barillaro. Se inspiraron al ver cintas de video del talento de la voz mientras grababan su diálogo.
Historia y casting
Edna Mode y Mr. IncreíbleLa mayoría de los cinéfilos podrán identificar a Craig T. Nelson como la voz de Bob/Mr. Increíble, Samuel L. Jackson como su amigo Frozono y Holly Hunter como Helen/Elastigirl, mientras que los fanáticos de la radio NPR reconocerán la voz de Violet como la de la comentarista Sarah Vowell.
El guionista y director Brad Bird obtuvo sus primeras opciones para estos papeles, pero no pudo elegir a Edna Mode, la diseñadora de vestuario de superhéroes germano-japonesa, "un personaje diminuto que domina la habitación". Bird terminó haciendo la voz él mismo y el resultado es divertidísimo.
Bird, mejor conocido por la película aclamada por la crítica "The Iron Giant", tuvo la idea de "The Incredbles" hace una docena de años, en un momento en que luchaba con el conflicto entre las demandas de la carrera y la familia. "El objetivo era hacer que la familia se basara en arquetipos. Hice al papá realmente fuerte. Las mamás siempre son empujadas en diferentes direcciones, así que hice que se estiraran. Las adolescentes en particular son cohibidas, por lo que Violet es invisible y tiene campos de fuerza. Diez Los niños de dos años son bolas de energía hiperactivas que rebotan en las paredes, así que hice que Dash tuviera supervelocidad", explica. Llamó al bebé Jack-Jack en honor a su propio hijo mediano, entonces un niño pequeño, que ahora tiene 12 años.
Si bien hubo algunos cambios leves en la apertura de la película, así como en su villano, "de lo contrario, es más o menos el mismo arco argumental con el que llegué a Pixar", observa Bird, quien lo llevó al estudio de CG en 2000. "El el resto fue el proceso habitual de hacer una película en la que tratas de fortalecer algunas cosas, hacer algo más claro, trabajar con eso".
Sayre espera con ansias el momento en que lograr los objetivos gráficos por computadora sea más fácil y la simulación sea más direccionable. "La computadora es como un sabio idiota. Está completamente feliz de mostrarte algo que ningún artista en su sano juicio haría jamás, simplemente no sabe nada mejor. Llegar al punto en que la computadora sabe mejor, eso puede ser lo siguiente", cree.
Una secuela de Los Increíbles puede ser otra posibilidad, pero para Bird, viene con condiciones. "Hay una tendencia a que cualquier película que sea un éxito de repente se considere una franquicia, lo que creo que es ridículo. Algunas películas se prestan a continuar, y otras no. Si haces una película con los cineastas originales, y esos cineastas originales creen que pueden igualar o mejorar el que a todos les gusta, pues vamos. Pero tendría que ser eso.”
Más enlaces excelentes
- Sitio oficial de Los Increíbles
- Tráiler de Los Increíbles
- IMDB:Los Increíbles
- Pixar
- Con cable:Bienvenido al Planeta Pixar
- Rotten Tomatoes:Los Increíbles