La gente pagará mucho dinero para que la industria del cine los haga reír. Esto fue cierto en la primera comedia muda de payasadas de Charlie Chaplin y sigue siendo cierto cuando la gente ve las payasadas repugnantes de Will Ferrell en la actualidad. Sin embargo, lo que hace reír a la gente en la pantalla grande ha pasado de ser rociado con una manguera de jardín a varios subgéneros de estilo cómico.
Comedia temprana
La comedia existe desde hace mucho tiempo. Incluso antes de que se registrara en la historia, puede estar seguro de que alguien tropezó con un tronco y todos se rieron. Sin embargo, el primer registro de la comedia como producción teatral data del 4 th siglo en la antigua Grecia. Por lo tanto, en el gran esquema de las cosas, la comedia cinematográfica, que se remonta a 1895 con The Sprinkler Sprinkled, es un género bastante nuevo.
Comedia Muda
En los primeros días de la comedia, la tecnología era extremadamente limitada. Por lo tanto, la comedia era muda, en blanco y negro y típicamente se enfocaba en el humor visual, especialmente el estilo slapstick popularizado por Charlie Chaplin, Harold Lloyd y Buster Keaton. Charlie Chaplin, visto en varios cortometrajes y largometrajes como The Tramp (1915), fue conocido por su característica comedia física. La expresión sombría de Buster Keaton y su habilidad para hacer sus propias acrobacias lo convirtieron en un nombre familiar. Harold Lloyd era famoso por sus anteojos y su sombrero de paja y por su capacidad para parecer un oficinista anónimo y sin pretensiones hasta el momento en que colgaba de las manecillas de un reloj gigante.
Aprender a hablar
El sonido insufló nueva vida al género, agregando una profundidad emocional que no se vio en la era del cine mudo. Las primeras estrellas de cine agregaron sátira, comedia de modales (sátira de las clases sociales) y comentarios políticos a sus rutinas originales de payasadas. Nuevos actores se movieron al frente del escenario, por así decirlo, como Stan Laurel y Oliver Hardy, los hermanos Marx y Los tres chiflados.
Laurel y Hardy, con sus característicos bombines, podrían no haber tenido mucho que decir, pero cómo lo dijeron fue divertidísimo. Los hermanos Marx, que incluían a Chico, Harpo, Groucho y Zeppo y Los tres chiflados, Moe, Larry y Curly, eran artistas de teatro que podían pasar al cine con sus cómicas bofetadas y golpes en los ojos. Estos primeros genios de la comedia abrieron la puerta al futuro de la comedia cinematográfica que evolucionó rápidamente.
Evolución de la Comedia
La gente pagaba dinero para reírse y la industria del cine lo sabía. La comedia explotó rápidamente con nuevos directores, actores y estilos. Sin embargo, cada subgénero tuvo su nacimiento en una década específica.
1930-50
Uno de los primeros estilos nuevos que surgieron con las películas sonoras fue la comedia loca. Estas películas escapistas ofrecieron a los patrocinadores un alivio de la Gran Depresión y de las sombrías realidades de la pobreza y las dificultades. Películas como The Front Page (1931) y Sucedió una noche (1934) generalmente involucraban situaciones extravagantes, casi increíbles y mucho humor físico.
La conformidad con el Código Hays, un conjunto de pautas estrictas de la industria para lo que la industria consideraba un comportamiento arriesgado o inmoral, también produjo comedias familiares sanas y comedias románticas centradas en las relaciones. Actores y actrices como Mickey Rooney, Judy Garland, Cary Grant y Katharine Hepburn, y el director Frank Capra ganaron fama en esta era en películas como Babes in Arms (1939), The Philadelphia Story (1940) y Mr. Smith Goes to Washington (1939).
No hay que olvidar que comediantes de payasadas como Abbott y Costello todavía acechaban los carretes con su clase de ingenio y humor en funciones como Quién va primero. Además, con sus actuaciones cómicas exageradas, Jerry Lewis también se convirtió en un nombre familiar, junto con su socio Dean Martin.
1960-70
Con el final de la Segunda Guerra Mundial en la década de 1940, el mundo vio el surgimiento de comedias sofisticadas como Desayuno con diamantes en 1961, así como comedias europeas. Estas comedias usaban la sátira, los juegos de palabras y el ingenio para atraer a la audiencia. Sin embargo, estas películas tuvieron que competir fuertemente con la creciente popularidad de las comedias televisivas.
Pasando de las comedias absolutamente limpias de los años 40 y 50, la década de 1970 nos presentó comedias maníacas y extravagantes como Monty Python y el Santo Grial. Comedias groseras, destinadas a disgustar y conmocionar a sus audiencias, llegaron a los cines en National Lampoon's Animal House (1978), protagonizada por Saturday Night Live (SNL) comediante John Belushi.
1980-90
El auge de SNL en las ondas de televisión creó una avalancha de nuevos comediantes que se trasladaron al mercado cinematográfico. Estos genios de la comedia y sus ingeniosas frases se ganaron audiencias de todas las edades. Los grandes comediantes de la época incluyeron:
- Dan Aykroyd - Los hermanos del blues (1980) y Cabezas de Cono (1993)
- Steve Martin - La pequeña tienda de los horrores (1986) y Dirty Rotten Scoundrels (1988)
- Lily Tomlin- 9 a 5 (1980) y Grandes Empresas (1988)
- Bill Murray - Cazafantasmas (1984) y Scrooged (1988)
- Chevy Chase - Caddyshack (1980) y Tres amigos (1986)
- Eddie Murphy - Policía de Beverly Hills (1984) y Llegando a América (1988)
- Jim Carrey - Dos tontos muy tontos (1994) y El chico del cable (1996)
A finales de los 80, la comedia vio un fuerte regreso de comedias románticas como Cuando Harry encontró a Sally (1989) y Sleepless in Seattle (1993). Estas comedias divertidas y peculiares sedujeron al público con su ingenio rápido y situaciones románticas.
John Hughes y sus comedias sobre la mayoría de edad atrajeron a una generación más joven a través de su representación de fiestas de adolescentes, rebeliones y situaciones románticas. Los títulos conocidos incluyen Pretty in Pink (1986) y El día libre de Ferris Bueller (1986). Honestamente, quién no recuerda a Ben Stein y su icónico "Bueller, Bueller, Bueller".
Comedia del siglo XXI
Con la Generación Z se produjo un cambio en la demografía de las películas de comedia a comedias obscenas, asquerosas y con clasificación R como Virgen de 40 años. (2005) protagonizada por Steve Carell y Resacón en Las Vegas (2009). Estas comedias usaban bromas y situaciones obscenas o vulgares para aturdir a la multitud.
Otro cambio en el género incluyó parodias que imitan otra película de una manera lasciva y exagerada como Not Another Teen Movie. (2001), que imitó las películas de mayoría de edad de la última década. Los falsos documentales también comenzaron a ganar espectadores con películas como Borat:Cultural Learnings of America para Make Benefit Glorious Nation of Kazakhstan (2006), protagonizada por Sacha Baron Cohan. Los principales actores cómicos de esta generación incluyeron a Seth Rogan, Steve Carrell, Paul Rudd y Will Ferrell, por nombrar algunos.
Algunos de los títulos más aclamados por la crítica de los últimos años incluyen:
- Amor y amistad (2016), una comedia romántica protagonizada por Kate Beckinsale que fue nominada por los premios Broadcast Film Critics Association en 2016 a la Mejor Actriz de Comedia:Kate Beckinsale
- Fuera (2017), una comedia oscura protagonizada por Daniel Kaluuya que ganó los premios MTV Movie Awards 2017 a la mejor interpretación cómica:LilRel Howery
- La La Land (2016), una comedia dramática protagonizada por Ryan Gosling y Emma Stone que ganó el Globo de Oro a la Mejor Película - Musical o Comedia en 2017
Futuro de la comedia
En la segunda década del 21 o siglo, la proporción de boletos vendidos para comedias románticas se ha reducido a menos del 1 por ciento, según The Numbers. Sin embargo, las comedias bufonescas, obscenas y groseras han mantenido un seguimiento constante según las 25 mejores películas de comedia:2010-2016 de IMDB. Por lo tanto, las comedias obscenas y asquerosas con libertinaje, humor de baño y funciones corporales probablemente no irán a ninguna parte en el corto plazo. Sin embargo, con la plétora de subgéneros que incluyen comedias satíricas, oscuras, parodias, payasadas, extravagantes, románticas y extravagantes, solo por nombrar algunos, definitivamente podrá encontrar algo que le haga cosquillas en el teatro en el próximos años.