Las entradas para conciertos de grandes producciones, como The Joshua Tree Tour 2017 de U2, se han vuelto exorbitantes. ¿Pero por qué? Si el último concierto al que asistió le costó lo mismo que unas vacaciones cortas, considérese parte del fenómeno mundial del aumento de los precios de las entradas. Dado que el precio promedio de las entradas para conciertos en 2018 fue de $96,31 (un aumento del 14,1 % con respecto a los precios de 2017), las tarifas de música en vivo han superado con creces las tasas de inflación, y probablemente también el aumento de su salario.
Pero, ¿por qué los precios por las nubes? ¿Y se vislumbra algún final para los aficionados a la música en directo? Las respuestas rápidas y sucias son 1:oferta y demanda, y 2:no. Después de todo, los fanáticos siguen comprando boletos, incluso a precios exorbitantes. Y debido a que los artistas y promotores están cobrando tanto como sus fanáticos están dispuestos a pagar, el precio de asistir a conciertos no parece bajar en el corto plazo. Entonces, ¿qué está influyendo en los precios? Bueno, son múltiples factores, desde el costo de montar el espectáculo hasta cómo los artistas ganan dinero hoy y quién vende boletos a quién. Pero aquí hay cinco de las razones más comunes por las que las entradas para conciertos cuestan tanto.
Contenido- Cambios importantes en la industria musical
- Las producciones de conciertos son más grandes y mejores
- Precios dinámicos
- Paquetes de boletos caros
- Tecnología y Mercado Secundario
5:Cambios importantes en la industria de la música
La gira Reputation Stadium Tour de Taylor Swift, que batió récords, recaudó más de $100 millones solo con la venta de boletos en América del Norte. En las últimas décadas, la industria de la música ha pasado de ser un negocio centrado en la venta de discos y CD, a uno de descargas digitales menos costosas, al negocio actual que se centra en la transmisión de música. Considere que las ventas de los álbumes más vendidos han caído un 17 por ciento desde 2017, según Billboard. Y si comparas a los artistas de canciones de mayor transmisión con los artistas de álbumes de mayor venta, tienes que desplazarte bastante para encontrar un artista en ambas listas. Las grandes plataformas de transmisión como Spotify pagan menos de un centavo por transmisión, por lo que con un millón de transmisiones, una canción podría generar alrededor de $ 7,000. Y no todo ese dinero va al artista.
Ahora que la industria de la música ofrece menos posibilidades de que incluso los artistas más populares ganen dinero con las ventas de sus canciones y álbumes, los conciertos se han convertido en una fuente vital de ingresos. Incluso los artistas más importantes como The Weeknd recurren a las giras para ganar dinero real. Además del potencial de ingresos masivos por la venta de boletos, considere la gira Reputation Stadium Tour de Taylor Swift (recaudó más de $ 100 millones en ventas de boletos solo en América del Norte) o el 24K Magic Tour de Bruno Mars (recaudó más de $ 240 millones) — los conciertos brindan la oportunidad de ganar grandes sumas de merchandising y, curiosamente, de las ventas de álbumes. Algunas giras ahora incluyen un CD con el boleto, y cada CD completo cuenta para los números de álbum, según Iain Bluett, cofundador de Ticket Alternative.
4:Las producciones de conciertos son más grandes y mejores
La gira A Head Full of Dreams de Coldplay recaudó 523 millones de dólares en 2017, colocándose entre los cinco primeros de la lista de los más taquilleros giras de todos los tiempos. Si la gira de Taylor Swift, que recaudó más de $200 millones, suena impresionante y es motivo para que la artista ofrezca a los fanáticos que ella aprecia un descuento en el precio de la entrada, es importante tener en cuenta que los ingresos brutos y netos son completamente diferentes. El costo de montar un espectáculo, desde la producción escénica hasta los bailarines de respaldo, la pirotecnia de interior e incluso los hologramas, se ha disparado junto con el precio de las entradas para los conciertos.
"Hay mucha más producción que se dedica [a la producción de conciertos en estos días]", dice Ticket Alternative Bluett. "Todos están tratando de montar el espectáculo más elaborado que pueden". Para Swift, eso significó serpientes inflables gigantes, mega pantallas, una fuente, fuegos artificiales y una plétora de bailarines. Para la gira A Head Full of Dreams de Coldplay, que recaudó 523 millones de dólares en 2017, una actuación en un estadio requirió múltiples escenarios y Xylobands, pulseras LED interactivas que la banda presentó durante su gira Mylo Xyloto.
Detrás de la experiencia del público del espectáculo está el costo de lo que se necesita para hacerlo posible, como incorporar el "acero", el sonido y la iluminación. Poner en marcha la producción requiere gastos invisibles, como el costo de trasladar el equipo de una ciudad a otra y la mano de obra para descargar los camiones. Los espectáculos también tienen que ser promocionados y publicitados. El precio del lugar también influye, y para un gran concierto en un estadio, el costo total de producción alcanza rápidamente las siete cifras.
"Estás construyendo una casa de $3 millones por una noche y luego derribándola", dice Ross Schilling, gerente de artistas de Vector Management, quien ha trabajado con grandes nombres como Lynyrd Skynyrd, Kid Rock y Toto. El costo de crear estas maravillas efímeras debe trasladarse al consumidor a través del precio de la entrada.
3:Precios dinámicos
Bruno Mars actúa en el escenario durante Bruno Mars:24K Magic World Tour en el Madison Square Garden. La gira recaudó más de $ 200 millones. A pesar de los altos costos de producción, el negocio de los conciertos está en auge. Si bien podría parecer que la mayor competencia de más bandas en giras y giras más frecuentes debería hacer que la asistencia a conciertos sea más asequible, la demanda de los consumidores se ha mantenido al mismo ritmo, lo que eleva el precio. Incluso los espectáculos de varios artistas que parecen una buena oferta ofrecen espacio para obtener ganancias.
"El apetito por la música en vivo aumenta año tras año", dice Bluett. Señala como ejemplo el mercado de festivales en expansión. Con múltiples bandas actuando y el precio de un boleto para pagar, "los festivales probablemente sigan siendo la mejor relación calidad-precio". Sin embargo, los boletos de admisión general para Bonnaroo 2019 comienzan en $279 y los boletos VIP cuestan $825.
Los boletos de Bonnaroo muestran evidencia de otro fenómeno:la venta gradual de boletos. La página de venta de entradas de Bonnaroo muestra que los precios suben a medida que se agota cada nivel. Los compradores tardíos pagarán $70 más por boleto que los fanáticos que no necesitaron esperar el anuncio de la alineación. El uso de precios dinámicos, similar a lo que ofrecen las aerolíneas, está aumentando en el mundo de los conciertos, según Schilling. El momento en que compras tu boleto y el lugar donde te sientas afectan el precio que pagas.
2:Paquetes de boletos caros
U2 se presenta en el escenario en la última noche de U2:The Joshua Tree Tour 2017. Precios de las entradas para el Joshua original La gira del árbol en 1987 costaba menos de $ 20. Atrás quedaron los días en que la única forma de conocer de cerca a tus artistas favoritos era esperar afuera de la puerta trasera de un lugar con la esperanza de echar un vistazo mientras se apresuraban a subir al autobús de la gira. Los fanáticos de la música de hoy encontrarán muchas oportunidades para asistir a eventos especiales como encuentros y saludos, sesiones fotográficas y pruebas de sonido. Hay varios niveles de precios que ofrecen experiencias e interacciones exclusivas con los artistas.
Los vendedores de boletos ahora tienen la capacidad de "servir al 'súper fanático'", dice Bluett. Cuanta más mercancía compre o más interactúe con el artista, en las redes sociales, por ejemplo, mejor será su estado y su capacidad para obtener entradas anticipadas para un espectáculo que podría agotarse o acceder a ofertas especiales. Solo eche un vistazo a algunos de los paquetes que ofrece VIP Nation. Estas actualizaciones de conciertos pueden hacer que cualquier fanático se sienta como un VIP, por un precio.
1:Tecnología y Mercado Secundario
Beyonce y Jay-Z actúan en el escenario durante la gira 'On the Run II', que generó más ingresos para el dúo de $250 millones. No es que esta lista esté en orden de menor a mayor importancia, pero uno de los mayores cambios en el precio de las entradas para conciertos proviene del mundo digital, en forma de mercado secundario. Sí, los revendedores se han parado fuera de los lugares, o lo más cerca posible legalmente, durante décadas reteniendo boletos para la venta. Pero con la llegada de Internet, las empresas de intercambio de boletos en línea como StubHub y Verified Tickets by Ticketmaster hicieron que la venta, venta adicional y compra de boletos fuera fácil y confiable. Al darse cuenta de que los fanáticos compraban boletos en el mercado secundario por mucho más que el precio original, los promotores de conciertos comenzaron a aumentar los precios de los boletos. La tecnología hizo posible el despegue del mercado secundario de entradas.
"Si hay alguien dispuesto a pagar $1,000 por un boleto de primera fila, ¿no se le debería permitir [al artista] venderle ese boleto por $1,000?" dice Schilling. "¿Por qué no tratar de capturar algo de ese dinero? De lo contrario, el fanático lo pagará y la única persona que gana es el revendedor".
Sin embargo, incluso en un mercado secundario, los precios alcanzan un tope natural. Por ahora.
"Lo que intentas hacer es fijarles el precio que la mayoría de la gente está dispuesta a pagar, para que no suba exponencialmente", dice Bluett. "El mercado solo soportará lo que soportará".